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有哪些中外艺术家的名字？

罗丹 梵高 米开朗琪罗 拉斐尔 达芬奇 米勒 卢梭 罗中立 乌东 伯留克莱托斯

莫迪里阿尼

王羲之 王献之 顾恺之 吴道子 苏轼 欧阳询 柳公权 颜真卿 赵孟頫 鲜于枢 李斯

吴让子 齐白石 沙孟海

求中外有名的艺术家

这是转的 克劳德莫奈 代表作《日出.印象》克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。 1872年或者1873年，莫奈以勒阿弗尔的一处风景为背景创作了《印象·日出》。它在1874年第一次印象派画家展上亮相，如今它陈列在巴黎马蒙丹·莫奈美术馆(MuséeMarmottan-Monet)。根据这幅画的题目，艺术评论家路易·勒鲁瓦提出了“印象派”的说法。 文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。1890年7月29日，梵高终因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，是年他才37岁 鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577—1640）所作一批以宗教和神话为题材的油画《复活》、《爱之园》、《末日审判》等，笔法洒脱自如，整体感强。特点是将文艺复兴美术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟，色彩丰富，运动感强的独特风格，成为巴洛克美术的代表人物。 张择端（1085年—1145年），字正道。汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。北宋著名画家。他的风俗画《清明上河图》，系世界名画之一，也是他的代表作，描绘当年汴京近郊在清明时节社会各阶层的生活景象，真实生动，是一件具有重要历史价值和杰出艺术成就的优秀风俗画。经过近千年的漫长岁月，至今仍完好地保存在北京故宫博物院。 黄公望（1269年～1354年）中国元代画家，书法家，元四家之一。全真派道士。本姓陆（有待考证），名坚，汉族，平江常熟人氏；后过继永嘉黄氏为义子，因改姓名，字子久，号一峰，后入 “全真教”，又叫大痴道人等。《道藏》收入金月岩编、黄公望传《纸舟先生全真直指》一卷、《抱一函三秘诀》一卷，阐述全真派内丹原理和功法。同时，他著有《山水诀》，阐述画理、画法及布局、意境等。有《富春山居图》、《九峰雪霁图》、《丹崖玉树图》、《天池石壁图》、《溪山雨意图》等传世。

中外艺术家的名字及他们的代表作（三个以上）

什么年代的？什么艺术形式？

中外艺术家的相关资料

　　柴科夫斯基 (1840～1893) , 19 世纪俄国著名作曲家．他出生於维亚特斯基省卡斯科－－沃特金斯基的一个贵族家庭里．4 岁的时候, 母亲便开始教他学习钢琴．他的父亲是一位矿产工程师．父亲和同事们组织了一个业余小乐队, 平时经常在家中进行演奏．柴科夫斯基在5 岁的时候, 已能根据乐曲的旋律加以”创作”, 并进行”即兴演奏”了．

　　10 岁时, 柴科夫斯基被送进彼得堡法律学校学习．在此期间, 他师从钢琴家寇思丁格尔继续学习钢琴．平时, 他还常去歌剧院, 观看莫扎特等人的歌剧．

　　1859 年, 柴科夫斯基从法律学校毕业, 在司法部供职．两年后, 他毅然辞去这份工作, 只身前往彼得堡音乐学院学习作曲．从此, 他正式走上了音乐创作的道路．柴科夫斯基曾对他的妹妹说: ”我从未打算过将来要成为一位伟大的艺术家, 我只是想走自己的路而已．不管将来是否能成为一名著名的作曲家或者是穷光蛋, 我的心将永远是平静的．”

　　1865 年12 月, 柴科夫斯基以优异的成绩毕业於彼得堡音乐学院．次年春, 他被特邀去莫斯科音乐学院教授音乐理论．柴科夫斯基一生十分自信, 1866 年夏天, 他的第一交响曲－－《冬日的梦》写完了, 他请彼得堡音乐学院的老师审阅．他的作曲都是鲁宾斯坦等人很不喜欢这部作品, 要作者修改, 柴科夫斯基只好照办．第二年春天, 这部交响曲在莫斯科上演, 他临时又把修改过的地方重新恢复了原样, 结果, 这场演出获得了巨大的成功．

　　1893 年, 他创作了他的第六交响曲－－《悲怆交响曲》．当时的俄国正处於沙皇亚历山大二世的残暴统治下．受过俄国贵族教育和西欧资本主义影响的柴科夫斯基和广大知识分子一样, 渴求、向往个人幸福的意原和深受压抑、惶惑苦闷的情绪交织在一起．《悲怆交响曲》中强烈地充满了矛盾、阴郁和悲观厌世的情感．作者说他把”整个灵魂放到作品中去了”．1893 年10月16 日, 《悲怆交响曲》由作者亲自指挥, 在彼得堡作首次演出, 不料, 几天后, 这位伟大的作曲家终於在”悲怆”中溘然长逝了．

列举几个中外艺术家的有名的小故事

毕加索 从小就很有艺术天赋，他会做惟妙惟肖的剪纸，还创作了许多惊人的绘画作品。左邻右舍都称叹不已，称他为天才。然而，这个“天才”却不是一个优秀的学生，上课对他来说简直就是折磨，听课时他不是漫无边际地幻想，就是看着窗外的大树和鸟儿。毕加索成了同学们捉弄的对象，他们喜欢跑到他的课桌前，逗他玩：“毕加索，二加一等于几？”然后看着毕加索呆呆的样子哈哈大笑。 就连老师也经常在毕加索父母面前，绘声绘色地描绘毕加索的“痴呆”，毕加索的母亲听了觉得无脸见人。几乎所有人都认为：毕加索是一个傻瓜。只有毕加索的父亲仍然坚定不移地相信：儿子虽然读书不行，但是绘画既有天赋的。他对孩子真正的理解和赏识。他对儿子说：“不会算术并不带表你一无是处，你依然是个绘画天才。”小毕加索看着父亲坚毅的面孔，找回了一些自信。果然，毕加索总是似乎毫不费力就能绘出才华横溢的图画，也渐渐忘记自己功课方面的“无能” 作为坏学生，在学校关禁闭已成了毕加索的家常便饭，禁闭室里只有板凳和空空的墙壁，可是毕加索却很高兴。因为他可以带上一叠纸，在那里自由地绘画。有了父亲的支持，毕加索每天都沉浸在想象的天地里，虽然功课不好，但他却在绘画的天地里找到了快乐。 齐白石 抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀请国画大师齐白石赴宴作画。齐白石来到宴会上，环顾了一下满堂宾客，略为思索，铺纸挥毫。转眼之间，一只水墨螃蟹跃然纸上，众人赞不绝口，宣铁吾喜形于色。不料，齐白石笔锋轻轻一挥，在画上题了一行字：“看你横行到几时”，后书“铁吾将军”，然后仰头拂袖而去。 有个汉奸求画，齐白石画了一个涂着白鼻子，头戴乌纱帽的不倒翁，还题了一首诗：“乌纱白扇俨然官，不倒原来泥半团，将妆忽然来打破，浑身何处有心肝？” 梅兰芳 梅兰芳有一笔演出的收入，在赴港时，曾带往香港存入银行。可是返回上海不久，日寇统治下的香港将这笔高额存款全部冻结，无法取出。一直靠利息过日子的梅兰芳，家庭生活顿时举步维艰，全家如何生存成了梅兰芳日夜思考的难题。他问夫人怎么办？夫人说：“最近报纸登出了何香凝女士卖画谋生的消息，我们不妨也来学她。发挥你的绘画才能，卖画度日如何？” 其实梅兰芳早有这种念头，只是没有说出，怕夫人不同意。现在夫人主动说出来了，他自然点头称好。两人着手构思，夫人磨墨，丈夫绘画。不到八天，画了20多幅鱼、虾、梅、松。当市民看到醒目的“本店出售梅兰芳先生近日画作，欢迎光临”的广告时，争相购买。不到两天，20多幅画就全部卖完了。 这件事传出后，上海文艺界、新闻界、企业界反响十分强烈，许多知名人士提出要为梅兰芳办画展，梅兰芳得知后特别兴奋，为不负众望，他苦战了半个月，画了几十幅作品，面交主办者安排。主办人员选定重阳节在上海展览馆展出，请梅兰芳夫妇届时光临剪彩仪式。 然而此消息不胫而走，日伪汉奸获知后互相勾结，肆意捣乱，他们派来一群便衣警察，提前进入展览大厅大做手脚，前来参观的许多群众见状纷纷离开。梅兰芳看见门口冷冷清清，觉得奇怪。当他走进展厅后，发现每幅画上都用大头针别着纸条，分别写有“汪主席订购”、“周副主席订购”、“冈村宁次长官订购”……还有一些写着“送东京展览”。梅兰芳夫妇目睹此景，气得两眼冒火，立即拿起桌上的裁纸刀，刺向一幅幅图画。“哗！哗！哗！”几分钟内国画化为碎纸。 梅兰芳义愤填膺的毁画举动，很快传遍整个上海，也很快传向大江南北。上海当局的报纸抢先发布头号新闻，言称：“褚部长目瞪口呆，一场画展一场虚惊！”宋庆龄、郭沫若、何香凝、欧阳予倩发表声援讲话，称赞梅兰芳民族气节凛然，为世人所敬仰。广大群众也纷纷寄来书信，支持梅兰芳的爱国行动。梅兰芳看到全国人民对他如此赞赏和支援，感动得热泪盈眶，兴奋地对夫人说：“我梅兰芳再也不是一只孤燕了！” 贝多芬 一天，贝多芬来到一家饭馆用餐。点过菜后，他突然来了灵感，便顺手抄起餐桌上的菜谱，在菜谱的背面作起曲来。不一会儿，他就完全沉浸在美妙的旋律之中了。侍者看到贝多芬那十分投入的样子，便不敢去打扰他，而打算等一会儿再给他上菜。大约一个小时之后，侍者终于来到贝多芬身边：“先生，上菜吗？”贝多芬如同刚从梦中惊醒一般，立刻掏钱结账。侍者如丈二的和尚——摸不着头脑：“先生，您还没吃饭呢！”“不！我确信我已经吃过了。”贝多芬根本听不进侍者的一再解释，他照菜单上的定价付款之后，抓起写满音符的菜谱，冲出了饭馆。

大艺术家有哪些

达芬奇。人物画。
凡高。抽象画。
米开朗琪罗。神像。

意大利文艺复兴时期的三大艺术家及其代表作。

列奥纳多·达·芬奇（1452～1519）、米开朗基罗（1475～1564）和拉斐尔（1483～1520）
达·芬奇：《蒙娜·丽莎》被誉为世界美术杰作之冠，表现了艺术家对女性美和人的丰富精神生活的赞赏；壁画《最后的晚餐》则反映了艺术家创造典型人物和戏剧性场面的能力，深刻描绘了人物的性格，布局严谨又富于变化，为后人学习的典范。
米开朗基罗：他创作的罗马梵蒂冈西斯廷礼拜堂的巨幅屋顶壁画，虽属宗教题材，却充满热情奔放、力量无穷的英雄形象，被称为世界上最宏伟的艺术作品。他的许多雕塑，例如《大卫像》、《摩西像》和《垂死的奴隶》等，在技艺上较希腊古典名作有过之无不及。
拉斐尔：是卓越的画家，被后世尊为“画圣”。他善于吸收各家之长，加以自己的创造，在艺术的秀美、典雅方面大放异彩，留下了许多第一流的杰作如《花园中的圣母》、《西斯廷圣母》，以及梵蒂冈教皇宫中的许多壁画，尤其是《雅典学派》、

世界十大艺术家艺术名家有哪些?知名的艺术家？著名的艺术家？

戴帆（DAI FAN），著当代全球先锋艺术大师之一，作品经常引起轰动效应和社会各领域的广泛关注 ，他涉及的领域包括交互艺术、行为与未来、意识网络、生物控制系统、知觉建筑。以“宇宙宣言”及空间艺术及繁复 精巧的装置艺术作品而闻名于世的他，经常在全世界举办展览。戴帆的“进化批判”装置作品根据历史文化的真实史实进行演绎，想象大胆。他的空间艺术作品颠覆了传统的空间观念，先锋和大胆的姿态，对传统审美产生了很大的冲击。他的空间几乎无法用语言来描述。

大艺术家 歌词

歌曲名:大艺术家 歌手:蔡依林 专辑:大艺术家 蔡依林 - 大艺术家 LOVE WILL BE YOUR MUSE 他眼神 湛蓝 像从 爱琴海边 刚归来 上半身 像诗人 下半身像 流浪汉 你爱他 神秘 爱他 危险 YEAH 爱他 颓废 爱他的优越 他心里的野兽 比毕卡索更 狂野 桃花比村上隆 画的更氾滥 鲜艳 他爱你 随和 爱你 方便 YEAH 敢怒不敢言 你自我催眠 他是艺术家 你给他色盘 去拼贴背叛 他不是梵谷 也不是莫内 他的模特儿 却都从来不缺少 HR 面对你他装的 乖的 乖的 背对你却乱来 坏的 坏的NE NE NE NE NE… NEVER STOP他只想搜集 更多 芭比娃娃 Wake up你是大艺术家 你真心 创作的爱 无价 Wake up别再做慈善家 你其实 没有那麽 爱他 爱是缪思女神的吻 谁都应该被宠爱 纹身 GO GET IT.GO GET IT. 那种美能让 维纳斯诞生 你无需 忍受他的 人在曹营 心在汉 要学会 放下不甘 戒掉母性氾滥 他要你 让让 你就 让让 YEAH 说的爱你 只是嚷嚷 他的 博爱 始终没有极限 复制 谎言 瓶颈不曾出现 你该说再见 就说再见 YEAH千万别留恋 你自我催眠 他是艺术家 你给他色盘 去拼贴背叛 他不是梵谷 也不是莫内 他的模特儿 却都从来不缺少 HR 面对你他装的 乖的 乖的 背对你却乱来 坏的 坏的NE NE NE NE NE… NEVER STOP他只想搜集 更多 芭比娃娃 Wake up你是大艺术家 你真心 创作的爱 无价 Wake up别再做慈善家 你其实 没有那麽 爱他 爱是缪思女神的吻 谁都应该被宠爱 纹身 GO GET IT.GO GET IT. 那种美能让 维纳斯诞生 美不美丽 不是安迪沃荷 能决定 大艺术家 要有属于自己的感性 爱过就要 拥有勇敢放手 的澹定 大艺术家 会让爱情再文艺复兴 DO IT NOW! Wake up你是大艺术家 你真心 创作的爱 无价 Wake up别再做慈善家 你其实 没有那麽 爱他 爱是缪思女神的吻 谁都应该被宠爱 纹身 GO GET IT.GO GET IT. 那种美能让 维纳斯诞生 http://music.baidu.com/song/23114280

“大艺术家”的歌词

大艺术家 歌曲原唱 蔡依林 填 词 严云农 编 曲 林迈可 LOVE WILL BE YOUR MUSE 他眼神 湛蓝 像从 爱琴海边 刚归来 上半身 像诗人 下半身像 流浪汉 你爱他 神秘 爱他 危险 YEAH 爱他 颓废 爱他的优越 他心里的野兽 比毕卡索更 狂野 桃花比村上隆 画的更泛滥 鲜艳 他爱你 随和 爱你 方便 YEAH 敢怒不敢言 你自我催眠 他是艺术家 你给他色盘 去拼贴背叛 他不是梵谷 也不是莫内 他的模特儿 却都从来不缺少 面对你他装的 乖的 乖的 背对你却乱来 坏的 坏的 NE NE NE NE NE… NEVER STOP 他只想搜集 更多 芭比娃娃 Wake up你是大艺术家 你真心 创作的爱 无价 Wake up别再做慈善家 你其实 没有那么 爱他 爱是缪思女神的吻 谁都应该被宠爱 纹身 GO GET IT.GO GET IT. 那种美能让 维纳斯诞生 你无需 忍受他的 人在曹营 心在汉 要学会 放下不甘 戒掉母性氾滥 他要你 让让 你就 让让 YEAH 说的爱你 只是嚷嚷 他的 博爱 始终没有极限 复制 谎言 瓶颈不曾出现 你该说再见 就说再见 YEAH千万别留恋 你自我催眠 他是艺术家 你给他色盘 去拼贴背叛 他不是梵谷 也不是莫内 他的模特儿 却都从来不缺少 面对你他装的 乖的 乖的 背对你却乱来 坏的 坏的 NE NE NE NE NE… NEVER STOP 他只想搜集 更多 芭比娃娃 Wake up你是大艺术家 你真心 创作的爱 无价 Wake up别再做慈善家 你其实 没有那么 爱他 爱是缪思女神的吻 谁都应该被宠爱 纹身 GO GET IT.GO GET IT. 那种美能让 维纳斯诞生 美不美丽 不是安迪沃荷 能决定 大艺术家 要有属于自己的感性 爱过就要 拥有勇敢放手的淡定 大艺术家 会让爱情再文艺复兴 DO IT NOW! Wake up你是大艺术家 你真心 创作的爱 无价 Wake up别再做慈善家 你其实 没有那么 爱他 爱是缪思女神的吻 谁都应该被宠爱 纹身 GO GET IT.GO GET IT. 那种美能让 维纳斯诞生 扩展资料 创作背景 《大艺术家》的灵感来源于古典以及当代流行艺术，以及蔡依林在休息的2年间，与许多艺术家们接触充电的学习。 《大艺术家》不同于蔡依林以往的舞曲，搭配歌词意境情绪上也多有转折，rap比以往更高难度。蔡依林在录音前想了很久，如何去处理。有一天突然有了灵感，重新配唱《大艺术家》的rap部分，一口气唱完情绪到位，这首歌从收歌到发片一共用了两个月。

中外艺术家的名字

中国：
①书法家
王羲之 王献之 赵孟頫 米芾 颜真卿 董其昌 苏轼 智永 黄庭坚 蔡襄 欧阳询 柳公权 张旭 锺繇 蔡京 杨凝式 陆机 索靖 楮遂良 虞世南 怀素 徐季海 薛稷 王珣 王铎 祝允明 傅山 王宠 李斯 李建中
②画家
齐白石 朱耷 黄宾虹 林散之 张大千 于右任 刘海粟 郭沫若 徐悲鸿 启功 李可染 沈尹默 林风眠 沙孟海 吴冠中 赵无极 丁绍光 范曾 欧豪年 黄永玉

外国：
①画家
伦勃朗 塞尚 毕加索 达芬奇 拉斐尔 米开朗基罗 梵高 莫奈 马奈 高更 米勒 雷诺阿 丢勒 伦勃朗 乔托 卡拉瓦乔 达利 康定斯基 马蒂斯 蒙克 玛格丽特

②雕塑家

罗丹 米开朗琪罗 米隆 贾科梅蒂 亨利·斯宾赛·摩尔 菲狄亚斯 布朗库西 巴托尔迪 多纳泰罗 乌东 乌斯曼·索乌
先发这些，不够我再找找……

中国艺术家有哪些

中国艺术家有多厉害？马克只能排第二，她才是名副其实的第一！

世界名人 美术家有哪些？

达芬奇 作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,达芬奇的成就和贡献是多方面 的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇 芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基 奥为师,佛罗基奥首先让他练习画蛋,一画就是几年,然后才开始教他作画.由 于达芬奇打下了坚实的素描基础,后来终于成为一代宗师.

· 凡．高 凡高是荷兰人,但长年生活在法 国,是后印象派的重要的画家.和他 的同胞伦勃朗一样,凡高也喜欢为自 己画像

· 丁托列托 丁托列托出生在威尼斯,是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡,用画笔装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香,追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标.

· 毕加索 毕加索,西班牙人,自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师,又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练,具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化,分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期"

· 高更 高更是法国后期印象派三大巨匠之一.他起步较晚,早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果,但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣,而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型.

· 列 宾 俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。

· 卢 梭 由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。

· 达 利 达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。

· 米 勒 米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的了欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。

· 怀 斯 安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。

· 雷诺阿 雷诺阿是著名的印象派大画家。他的绘画在追求光的感觉中，用鲜明丽透明的色彩，将古典传统和印象派绘画做了最完善的结合。不论是丰腴的女人、天真的孩子童，还是阳光照耀下人浴女，在雷诺阿的画笔之下，都充满了温暖、鲜明、迷人的梦幻般魅力。

· 夏加尔 夏加尔是20世纪极具亲和力的大画家。犹太血统、生于俄国，入籍法国的夏加尔，不但追求天真纯朴，并感性地面对生命、爱情与艺术。

· 莫迪利阿尼 蒙巴纳斯王子”莫迪利阿尼只活了三十六岁。他出生于罗马犹太名门，一生追求礼赞生命与情爱，犹太人特有的敏感及意大利艺术的传统与根源均影响他的画作及石雕作品。

· 康丁斯基 1910年，具有东方血统(祖母为蒙古公主)的康丁斯基画下了美术史上第一幅纯粹抽象画。三十岁才立志学画的康丁斯基，很少停留在固定的绘画模式中，总是不断思考、审视、推进自己的创作，

· 柯 罗 在法国艺术史上，柯罗是19世纪最出色的风景画家，与17世纪的普桑及克劳德·洛兰同称法国三大风景画家。柯罗的风景画朦胧而富有诗意，无论是早晨清新柔和的光线，还是黄昏洒满一地黄金的湖光山色，美丽的梦中桃花源景致都令人为之向往。

· 米 罗 出生于西班牙巴塞罗那的米罗，早期艺术受塞尚影响极深，在经历立体派、超现实主义的洗礼后，发展成自己独特的风格。本书收集了米罗早期作品，及“荷兰室内”、“星座”等系列代表作，另附加造型独特的雕塑 作品与其生平记事，足以解析米罗与众不同的艺术。

· 杜 菲 作为20世纪初叶现代绘画史开端的野兽主义成员之一的劳尔·杜菲，是一位多元化创作的艺术家。除绘画之外，他的艺术领域扩展到挂毯、壁画、布料图案设计及陶瓷创作，活泼的曲线运用，成为崭新流行设计的先驱。

· 蒙克 北欧表现主义先驱者——蒙克，是一位风格独特的挪威籍著名大画家。他的童年生活几乎都笼罩在死亡与疾病的阴影之下，而这些可怕的经历，不仅在他的心灵上烙下深刻不灭的印象，也间接地变为创作绘画时的灵感素材，这使得蒙克在西方近代绘画史上与众不同。

· 德加 生孤独，不善与人交往的德加，是矛盾、冷漠与遁隐的组合。在他的艺术世界中，没有雷诺阿所强调的享乐与随和，也没有梵高的可怜或自我毁灭。他以冷淡而敏锐的观察，描绘出人物动作的瞬间印象，显现出鲜活的魅力。

· 马蒂斯 马蒂斯与毕加索同为20世纪现代艺术的巨擘，而野兽派更引导了20世纪的绘画大革命。以马蒂斯为首的野兽派画家，利用红、蓝、黄、绿等色彩，表达简约物象的自然本质，描绘内在真挚的感情与装饰效果，创作出令人惊艳，极度自由、奔放、华丽、平衡的作品。

· 勃拉克 勃拉克与毕加索是立体派艺术的两位先驱代表人物。他们曾携手作画，共同为自然界的视觉形式寻求新的定义，独特的理论与杰出革新的画作，在现代艺术中，占有重要的地位。

· 蒙德里安 20世纪几何抽象艺术大师蒙德里安，是荷兰三大画家之一。在经历了荷兰画派、印象主义及表现主义的洗礼后，于1917年创立风格派，发展出他独特的构图理念，将绘画的基本元素，结合几何图形的排列，建立起独树一帜的新造型主义艺术。

· 莫 奈 莫奈是印象派最具代表性的画家，不但长寿(享年八十六岁)，而且画作数量惊人。他常对同一画作主题在不同时间中写生描绘，画出不同的光景气氛，显出光与色的高明度及鲜明感，交织成光与色彩的华丽交响诗，创作出印象派的巅峰之作。

· 塞 尚 出生于法国普洛文斯，原习法律而后献身艺术的塞尚，一生的艺术生活，都从自身接触自然而来。他认为“自然不是表面，而是有它的深度”、“色彩丰富，画面自然充实”。

· 丢勒 丢勒 德国画家.1471年5月21日生于纽伦堡,1528年4月6日卒于同地.祖籍匈牙利,自幼随父学习金银工艺,后拜版画家M.沃尔格穆特为师.成年后出游意大利威尼斯和尼德兰, 与C.贝利尼等友谊甚笃,充分吸收文艺复兴美术的技艺和理论,

· 乌埃 乌埃.S. 法国画家.17世纪上半叶法国宫廷古典主义艺术的主要代表. 他的常常借用神话或宗教题材来为路易十三王朝歌功颂德,深得统治阶级人物的欢心.

· 霍贝玛 霍贝玛 从十七世纪起,荷兰专门从事风景画的人已很多.其中成就最大的是 雅.鲁伊斯达尔和霍贝玛.

· 庚斯博罗 庚斯博罗是18世纪继荷加斯之后在英国画坛脱颖而出的天才画家.他虽然不大喜欢读书,甚至连普通中学都没有读完,但是,他"说起话来妙语连篇"他虽然没有著述传世,"可是,以他写给密友的信来看,他的知识又很少有人可以与其相比".

· 夏尔丹 782年法国举办的青年画家展览会上,展出了夏尔丹的 红鳐鱼 与 餐具橱 两幅作品,得到了拉吉莱赫的高度赞赏.同年夏尔丹被接纳为美术学院院士.以后他在创作纯熟的静物画的同时,以充满爱情的笔致描绘着洋溢诚实,宁静气氛的家庭生活.

· 委拉士贵支 委拉士贵支在1649年第二次去意 大利时在那里完成了一幅著名的肖像画教皇英诺森十世像,画面上的教皇,尽管脸上流露出一刹那坚强有力的神情,但是他放在椅上的两只手都显得分外软弱 无力.画家巧妙地抓住了这一点

· 克拉姆斯科依 克拉姆斯科依所画的托尔斯泰像 具有深刻的人民的基础,画像以非常 忠实与极其朴素的手法,把"伟大的 狮子"的形象给后代人 保存下来.

· 葛饰北斋 葛饰北斋以充沛的精力,大胆的想像,精湛的画艺,及长达七十年的创作生涯,留下大量的杰作, 富岳三十六景 一组版画即是名闻遐迩的代表作.

· 让·阿普 又名汉斯·阿普(1887年生于斯特) 十了奇特的人物之一."怪物"可能是用来概括他的最合适字眼.不过,他又是人们在化学上所说的单质,所以我们还是只能以他的本名来命名他

· 阿波利奈尔 (1880～1918)生于罗马,逝于巴黎.他的功勋之一是使得波德莱尔为首的十九诗人所建立的优秀传统成为不朽.该传统在于将他们活动中最美好的一部分用于颂扬造型艺术,特别是推崇该时代的年轻艺术.

· 贾科莫·巴拉 意大利画家贾科莫·巴拉(1871年生于都灵)是未来派最杰出的人物.他先是以学院式绘画崭露头角,受到当时评论界的赞赏.在巴黎的暂短逗留使他看到印象派和分色主主,对色和光的总是表现出狂热兴趣

· 保罗·德尔沃 1897年生于比利时的昂台特.这位画家曾长期探索自己的艺术道路.直到1935年前后,他一直徘徊于新印象派和表现派之间.

· 爱德加·德加 在巴黎出生和去世的爱德加·德加(1834～1917年)是银行家奥古斯特·德加之子.他一如马奈,生来便是大资产阶级,他对古典主义的浓厚兴趣和他行为的谨慎似乎与出身十分合拍.

· 埃里希·赫克尔 1883年生于萨克斯的多伯恩.这位德国画家是"桥社"的创始人之一,他那具有方、尖形状的油画体现了该派的风格,而他的油画又受到他那堪称大师手笔的版画的影响,不过,在他的作品,非表达一种结构,而是传达强烈的感情.

· 奥古斯特·麦克 (1887-1914年)生于鲁尔的迈兹德,在香槟省的柏思战场上阵亡.他在科隆和波恩渡过童年,进入迪塞尔多夫美术学院习画.1907年,他在巴黎逗留期间,接触了法国绘画:先是印象派,然后是野兽派,再晚一点是立体派

· 和内·马格利特 1898年生于比利时的莱西纳.1929年,在对未来派和立体派进行了很短时间的审视之后,马格里特加入了超现实主义派.他在巴黎生活了五年,成为保尔·艾吕雅的好友.当着大部分超现实主义画家都在参照安德烈·布雷东所提示的"纯内部"典型,运用自动性,搞偏执狂式活动和探求梦幻

· 卡西米尔·马列维奇(1878-1935年)生于基辅逝于列宁格勒.他先是受到后期印象派和野兽派的影响,后来,他又结识了拉里昂诺夫及俄国先锋派诗人.在他们的帮助之下,他于1915年起草了《至上主义宣言》(见《至上主义》辞条,也称为"绝对主义").1911年,他作为"方块J派"的一员,在该沙龙展出了一些立体派风格的作品,并成为有其夫人乌达尔卓娃参加的俄国立体派的领袖.

· 爱德华·马奈(1832-1883年)在巴黎诞生和去世.在传记中被写为印象派起源的马奈是被命运造就的一个典型.他到底是不是几个世纪以来,为了建立和不断革新传统,老的原则与自由要领冲突和协调的结果?

· 弗朗兹·马克(1880-1916年)是德国画家,生于里特(巴维埃尔),死于凡尔登战役.他是位慕尼黑画家的儿子,1900年,他决定投身绘画,并到美术学院报了名.

· 阿尔伯特·马尔凯(1875-1947年)生于波尔多,逝于巴黎.他很早就来到巴黎,从1897年起,就和其友马蒂斯一起随居斯塔夫·摩罗学画.他的起步极为艰难,为了糊口,他和马蒂斯一起,为1900年的世界博览会装饰过"现代风格"部分.一年之后,他画的一些风景和人体习作已经证明这位波尔多青年有着独特的风格

· 阿梅德·奥占芳1886年生于圣康坦.在西班牙完成传统学业之后,他回到故乡,常常到素描学校去.人们让他临摹德拉图尔精美的粉画,他惊奇地发现,在自己装满了纯色粉笔的大画箱中,竟无一枝笔是不适用的.他确认了"天空的兰和精妙的人体颜色都是由更中性的色调转变来的中间色".

· 安德烈·包尚富有灵感的园丁安德烈·包尚(1873年生于安德尔·卢瓦尔的雷诺堡)是创世纪的人物.不过,他并非神童,而倒是一位子孙满堂的老人.尽管他开始画画时已经四十六岁了,但却立刻显出是体现圣经、神话以至历史故事的天才高手

· 琼斯·克里门特·奥罗兹柯(1883-1949年)生于墨西哥扎巴特朗.他和迪耶戈·里维拉可以被视为现代墨西哥绘画的鼻祖

· 罗朗·乌多1897年生于巴黎.他属于在两次大战间并未寻求惊人而自然出名,被冠以"诗的现实"之名的那派画家中的一位.人们一般把他们看作是印象派的最终结局

· 保罗·塞律西埃(1863-1927年)生于巴黎,逝于莫尔莱.塞律西埃作为理论家,使人忘记了他是画家,从而成为自己理论思想爱好的牺牲品.

· 乔治·修拉(1859-1891年)在巴黎出生和去世.他的一生可以用几个日期来概括,它们不是巨大事件的日期,而是其作品的创作日期,因为他短促一生中的大事就是他投以日夜和全部发明的伟大作品

· 吉诺·塞韦里尼意大利画家吉诺·塞韦里尼1883年生于科托纳.1901年,他在罗马结识了后来的未来派理论家波丘尼.翌年,又结识了后来成为他第一位老师的巴拉

· 保尔·西涅克(1863-1935年)在巴黎出生和逝世.他是位狂热的人:醉心于绘画,科学,文学,政治,一句话,热爱他所处的时代.他从来都是最彻底不过的,既强壮又开朗,与其说象位画家,不如说象个布列塔尼水手

· 艾尔弗里德·西斯莱(1839-1899年)生于巴黎,逝于莫莱.他和莫奈一起,是纯正印象派的真正代表

· 马修·史密斯爵士1879年生于英国哈利法克斯.他先入曼彻斯特美术学校,然后又在斯莱德学校习画.他于1910年来到巴黎,从此,便半居法国半居英国,成为伦敦画派的成员.

· 威廉·包梅斯特1889年生于斯图加特,他可能是德国一位最少本国风格,而最富有欧洲格调的画家.当德国现代画家都与纯日耳曼的表现派有颇多联系之时,在他身上却似乎毫不存在这种影响.

· 格拉罕·萨瑟兰1903年生于伦敦.他在哥尔斯密艺术学校学习之后,主要致力于铜版画,创造具有幻觉特点的风景画和幻想画.其艺术受到威廉·布莱克及其弟子塞缪尔·帕尔默(1805-1881年)的影响,

· 康斯坦·拜尔麦克(1886-1951年)生于安特卫普,逝于布鲁日附近的贾拜克.他在1909年定居弗拉芒表现主义的摇篮莱特姆·圣马丁以前,曾在布鲁日和根特的美术学院学习过.他与塞尔瓦,梵登伯格,德斯迈兄弟都是莱特姆画派的第二批成员.

· 弗朗西斯·毕卡比亚原籍西班牙的弗朗西斯·毕卡比亚(1879-1953年)在巴黎出生和去世.他的一生就是在改变着住所、朋友、思想、风格,为一种事业而斗争,然后再来反对这种事业,从而争取一个新的事物

望采纳

绘画界都有哪些名人

达芬奇《蒙娜丽莎》，米开朗基罗《创世纪》《最后的审判》， 乔尔乔纳《三个哲学家》《田园合奏》《沉睡的维纳斯》，卡拉瓦乔《弹曼陀铃的姑娘 》《鞭打基督》，贝尼尼《阿波罗和达芙娜》《大卫》，安东尼斯·凡·代克《查理一世像》，维米尔《倒牛奶的女仆》《穿蓝衣读信的少女》《戴头巾的少女》，委拉斯贵支《卖水的人》《早餐》《拿扇子的妇人》《教皇英诺森十世肖像》《宫娥》《玛格丽特公主肖像》，戈雅《战争的灾难》，布歇《沐浴的狄安娜》《裸女》，大卫《荷加斯兄弟的宣誓》《苏格拉底之死》《马拉之死》，德拉克罗瓦《自由领导人民》《但丁之舟》，库尔贝《奥尔南的葬礼》《画室》《石工》，米勒《簸谷者》《牧羊女》《晚钟》，特纳《海上渔民》《雪暴：汉尼拔率军翻越阿尔卑斯山》等等 还有很多

中国现代画家名人都有哪些?

石鲁(1919 - 1982)
1919年12月13日生于四川省仁寿县，原名冯亚衍。中国现代中国画家。代表作《金瓜》、《打倒封建》、《说理》。

徐悲鸿 （1895-1953）
现代画家、美术教育家。代表作品《八骏图》、《愚公移山》。

齐白石（1864－1957）
湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家，画家之一，世界文化名人。代表作品《虾》、《蟹》、《牡丹》、《牵牛花》、《蛙声十里出山泉》等等

陈逸飞(1946年4月14日-2005年4月10日)
生于宁波，浙江镇海人。1965年毕业于上海美术专科学校，进入上海画院油画雕塑创作室，曾任油画组负责人。1980年旅美后，专注于中国题材油画的研究和创作。经过多年的不懈努力，取得了卓越的成就，成为闻名海内外的华人画家。

张大千（1899～1983），1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日（农历四月初一），他出生在四川省内江县城郊安良里象鼻嘴堰塘湾的一个书香门第的家庭。为二十世纪中国画坛最为传奇的国画大师。代表作《来人吴中三隐》、《石涛山水》、《梅清山水》、《巨然茂林叠嶂图》。

林风眠（1900—1991）现代画家、美术教育家。代表作《海滨》

关山月原名关泽霈，中国现代中国画家。代表作《嘉陵江码头》、《岷江之秋》、《黄河冰封》及《祁连放牧》

刘海栗，原名盘，字季芳，号海翁。祖籍安徽凤阳，1896年3月生于江苏常州。早期油画代表作《夕阳》、《河边》、《湖光》、《塞纳河桥》、《林间信步》、《北京前门》等。

著名当代艺术家有哪些？文化名人素材中国近代文化名人,中国当代文化名人?

戴帆(DAI FAN),艺术鬼才 他以利用高科技自动、感应器、虚拟现实技术的介入建构的进化批判装置而闻名，现工作生活在北京和纽约。以“宇宙宣言”及空间艺术及繁复、精巧的装置艺术作品而闻名于世的他，经常在全世界举办展览，涉及到：前卫派的历史和理论；设计；艺术、身分及社会；设计，科技和道德；反记忆艺术；

中国最有名的画家都有谁？

阎立本（约601年—673年）， 唐代政治家，大画家，雍州万年（今陕西省西安市临潼区）人。
阎立本擅长工艺，多巧思，工篆隶书，对绘画、建筑都很擅长，隋文帝和隋炀帝均爱其才艺。入隋后官至朝散大夫、将作少监。兄阎立德亦长书画、工艺及建筑工程。父子三人并以工艺、绘画闻名于世。
张择端，字正道，汉族，琅琊东武（今山东诸城）人，居住于东京（今河南开封）。北宋画家。宣和年间任翰林待诏，擅画楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生。存世作品有《清明上河图》、《金明池争标图》等，皆为我国古代的艺术珍品。
徐悲鸿（1895-1953年），汉族，原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。
张大千（Chang Dai-Chien），男，四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年5月10日出生于四川省内江市中区城郊安良里的一个书香门第的家庭，中国泼墨画家，书法家。
20 世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。

世界上最著名的艺术家有哪些？

盘点世界上最厉害的4位艺术家！这是画的你敢信？

世界美术名家都有谁?

意大利的达芬奇，荷兰的梵高，中国的齐白石，希特勒年轻是也是画家曾经画过1000多幅。徐飞鸿中国的。

世界上有名的美术家有哪些？

1、达芬奇。 作为文艺复兴时期作卓越的代表人物,达芬奇的成就和贡献是多方面的。达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇 芬奇镇。他小时侯曾经拜佛罗基 奥为师,佛罗基奥首先让他练习画蛋,一画就是几年,然后才开始教他作画，由于达芬奇打下了坚实的素描基础,后来终于成为一代宗师。 2、凡高。 凡高是荷兰人,但长年生活在法 国,是后印象派的重要的画家.和他 的同胞伦勃朗一样,凡高也喜欢为自己画像 。 3、丁托列托。 丁托列托出生在威尼斯,是一个染坊主的儿子。他长期生活在故乡,用画笔装饰城市的庭院和教堂，他曾拜师提香,追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标。 美术家 美术家是指在绘画、雕塑等造型艺术方面有一定造诣或贡献的专业人士。

说出五个艺术家的名字

莫扎特 贝多分 吴道子 拉斐尔 毕加索

你知道我国哪些艺术家 请写下他们的名字及其主要作品

梅兰芳 京剧表演艺术家
聂 耳 义勇军进行曲
贝多芬 月光曲
达*芬奇 蒙娜丽莎的微笑 最后的晚餐
王玉林 中西医结合主任医师
格秀海
张秀峰 西南交通大学峨眉校区常务副校长
李桂珍
张秀峰
孙洪魁

有哪些有名的艺术家？

拉斐尔（RAFFAELLO SANZIO)（1483-1520）.

文艺复兴意大利艺坛三杰之一.他父亲是宫廷的二级画师.他从小随父学画,七岁丧母,十一岁丧父,进画家画室当助手.学习了十五世 纪佛罗伦萨艺术家的作品,走上了独创的道路.从二十二岁到二十五岁创作了大量 圣母像,从此声名大扬.他没有达.芬奇那样经验丰富博学深思,也没有米开朗基罗 的雄强伟健的英雄气概.可是他虽然只活了三十七岁,却成为文艺复兴盛期最红的画家.他的风格代表了当时人们最崇尚的审美趣味.他是个绝顶聪明的人,他的聪明特别表现在善于汲取他人之长,而后加以综合的创造.他一生创作了不少作品, 其中>和>等,还作了一些建筑设计,并为西斯廷小教堂设计画稿.他的才能又表现在他创造出最合乎当时人们的口味的形象.风格被特称为一种"秀美"的风格,不仅使当时人倾倒,并且延续了四百年之久,成为后世古典主义者认为不可企及的典范.
米开朗琪罗(1475～1564)
Michelangelo
意大利文艺复兴时代雕刻家，画家，建筑师。1475 年3月6日生于阿雷佐附近的卡普雷塞，1564年2月18日卒于罗马。早年在佛罗伦萨画家D.吉兰达约的作坊当学徒，后因爱好雕刻转入以保存古雕刻遗物最多的美第奇庭园工作。早期作品是17岁时创作的浮雕《阶梯旁的圣母》和《山陀儿之战》，粗朴壮实，沉静庄重，深得古典风格的真髓，表明他一开始就追求强烈运动中的人体表现。

舒曼（1810～1856）
Schumann，Robert

德国作曲家，音乐评论家。1810年6月8日生于茨维考，1856年7月29日卒于波恩附近的恩德尼希。7岁从教堂管风琴师学钢琴，12岁开始作曲。中学时深受浪漫主义文学影响。1828年入莱比锡大学学法律。1830年从F.维克学钢琴，从H.L.E.多恩学作曲，因手指受伤而放弃钢琴专事作曲。1834年创办《新音乐杂志》。1840年与维克之女、钢琴家克拉拉结婚。1843年在莱比锡音乐学院任教，次年与克拉拉去俄国旅行演出，回国后迁居德累斯顿。1850年任杜塞尔多夫市管弦乐团和合唱团指挥，1853年因精神病而离职。
巴赫（1685～1750）
Bach，Johann Sebastian
德国作曲家，管风琴家。1685年3月21日生于爱森纳赫，1750年7月28日卒于莱比锡。
凡高（1853～1890）
Gogh，Vincent van

荷兰画家。1853年3月30日生于津德尔特，1890年7月29日在法国瓦兹河畔因患精神病自杀身死。早年经商，后热衷于宗教，1880年以后开始学习绘画。曾在巴黎结识E.贝尔纳、P.西涅克和P.高更等画家。早期作品受印象主义和新印象主义画派影响，代表作有《食土豆者》、《塞纳河滨》等。曾两次在咖啡馆和饭馆等劳工阶层展出自己的作品。不久厌倦巴黎生活，来到法国南部的阿尔勒，开始追求更有表现力的技巧；同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发，大胆探索自由抒发内心感受的风格，以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。代表作《向日葵》、《邮递员鲁兰》、《 咖啡馆夜市 》、《包扎着耳朵的自画像》、《星光灿烂》、《凡高在阿尔勒卧室》、《欧韦的教堂》等，都包含着深刻的悲剧意识以及强烈的个性和形式上的独特追求。当时他的作品虽很难被人接受，却对西方20世纪的艺术有深远的影响。法国的野兽主义、德国的表现主义以及20世纪初出现的抒情抽象主义等，都从他的主体在创作过程中的作用、自由抒发内心感情、意识和把握形式的相对独立价值、在油画创作中吸收和撷取东方绘画因素等方面，得到启发，形成了各自不同的绘画流派。

著名的艺术家的名字有哪些

达芬奇。米开朗基罗。米罗。大卫·史密斯。徐悲鸿，等等

求全是英文的文艺复兴时期世界名画介绍的网站

1.请简述文艺复兴时期西方主要艺术家的作品及风格。

文艺复兴的艺术有一个显著的特点：现实与人文。文艺复兴所有的创作大都围绕着这个主题。这包括了人的感观，人的信仰，人的性欲，以及人的世界观。这时期的作品都要求打破封建神权，打破封建的禁欲主义。打破封建制度对人精神甚至是肉体的封锁。这时期有很大部分的作品以宗教为主，许多评论说是借宗教作为盾牌。我反对这种说法，对西方世界稍有认识的人都知道，宗教信仰在西方是占据着他们很大一部分的生活。文艺复兴时期的宗教艺术，归根究底可以说是一种人的宗教艺术，而不是封建制度下教会的宗教艺术。这一点要首先明确。

而文艺复兴时期艺术技法上的特点，主要体现在以写实传真为首务，开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等。在风格和技法上更注重色彩的协调和自然，不拘一格。在建筑艺术方面，它以恢复古典建筑传统为首任，同时着重探讨建筑美感的理性法则。

文艺复兴的分期及其主要代表人物：

意大利文艺复兴的开端（13世纪末－14世纪上半叶）：这一时期是艺术家们对新的艺术精神和元素的探索阶段。这时的艺术还不成熟，尚未形成理想化的规范，却能体现出艺术家们对新的艺术技法的追求。如何更真实地反映画面上的内容？成为当时意大利艺术家所关注的核心。于是他们开始着手研究古代雕刻，研究希腊罗马的绘画风格，形成了崭新的写实风格。对这种新风格起决定性影响的人，是佛罗伦萨画家乔托(Giotto di Bondone1266—1337)；其代表作有：《逃亡埃及》、《犹大之吻》等。乔托被视为西方绘画的开创性大师，他是第一个把写实风格和明暗远近法结合起来的艺术家，迈出了绘画中关键性的一步。此外，他还把优美的叙事同忠实的观察结合起来，使绘画不再是文字的简单图解，具有了独立的意义。但无可否认，乔托作为文艺复兴初始期的探索者，其对构图的空间关系，对色彩的处理，甚至对明暗对比等等技法仍然是比较幼稚的，但作为开创历史的先河，乔托对后世的影响还是受到世人的肯定的。

意大利早期文艺复兴的美术（15世纪）：意大利早期文艺复兴美术的进展构成了非常错综复杂的场景。这是一个许多地域性艺术流派诞生与繁荣的时期折射一个各种思潮积极地互相影响与展开斗争的时期。在这个百花争研的时代，注重空间透视表现和人物坚实造型，以及善用线条则是他们共有的特色。其中最著名的三位大师是建筑师布鲁内莱斯基、雕塑家多纳太罗和画家马萨乔。这里主要介绍画家马萨乔。马萨乔Masaccio（1401—1428）， 其代表作《出乐园》和《纳税钱》等；马萨乔的艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期的到来。是文艺复兴时代绘画中现实主义的奠基者。马萨乔以科学探索的精神，将解剖学、透视学的知识运用于绘画。它的人物较之乔托的更加真实有力，同时他也是文艺复兴画家中第一个掌握透视法的人，第一个能在衣纹之下隐显人体结构的人和第一个广泛运用明暗对比手法的人。马萨乔还把风景放进他的构图，使风景具有壮丽的、概括的、真实的性质，他借助于风景来扩大画面范围，赋予画面以辽阔的空间感。他的贡献，其一在于以科学的态度对画面（人物）进行更真实的描写与刻画，其二在于把风景与人物互相配合，相得益彰。这为文艺复兴高潮的到来奠定了坚实的基础。

意大利文艺复兴盛期的美术（16世纪上半叶）：盛期文艺复兴是意大利文艺复兴的全盛时期，这时由于种种的社会及政治原因，艺术家们已不再满足于个人技巧和手艺，竞争激励他们在自然科学和文化艺术各领城中广泛探索，力争获取更大的成就。他们在前辈艺术家探索的基础上进行了概括和总结，使艺术在16世纪初达到了高度成熟完美的境界。不但题材从宗教内容扩大到现实生活，而且对自然景色也开始加以观注，他们塑造的形象更完美，更具有复杂的个性和心理待点。如果说早期文艺复兴艺术家主要探索透视、解剖等科学法则，那么盛期大师在把握了这些法则后不再受其限制，而是更强调视觉效果，探索作品的戏剧性和新的艺术语言。可以说，盛期的美术是艺术与科学的完美结合。这时期出现了许多经典的大师，如达．芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、布拉曼特、提香等等。他们不但把美术技法发展到前所未有的高度，而且对于美术理论的建设，也建下了不朽的功勋。这里选取画家达·芬奇（Leonardo Da Vinci 1452-1519） 作为主要介绍的对象，其代表作有《蒙娜·丽萨》和《最后的晚餐》等等，达·芬奇的天才不限于艺术，在数学、机械工程、医学、地质学等方面也有所反映。在美术方面，达·芬奇总结了15世纪艺术家的研究成果，在绘画构图、明暗、透视、色彩等方面都有所建树。他最独特的艺术语言是运用明暗法创造平面形象的立体感。，达·芬奇曾说过：“绘画的最大奇迹，就是使平的画面呈现出凹凸感。”他使用圆球体受光变化的原理，首创明暗转移法(亦称明暗渐进法)，即在形象上由明到暗的过渡是连续的，像烟雾一般，没有截然的分界，《蒙娜丽莎》是这种画法的典范之作。而《最后的晚餐》的惊艳之处，更在于大师在画面中对人物表情的掌握，这是历史的创举，过去的美术作品，无论构图或画面的技巧如何，但对人物的表情刻画总显得僵硬呆板，大师作出这种历史性的创举，正是得益与大师对人体解剖学的深厚认识，对人体面部表情肌活动的掌握，以及对人体解剖及人体比例的深厚功底。此外，达·芬奇在美术理论方面也有许多卓越的见解。他认为：绘画优于其他任何艺术，因为它包容了世间的一切，画家的心就象镜子一样能真实地反映这个世界，把普遍的自然变为第二自然。可以说，达·芬奇不仅是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一，也是世界美术史最卓越的代表人物之一。

此外还有另一个伟大的艺术家：米开朗基罗 (Michelangelonaroti 1475-1564年)。 过往在诺贝尔文学奖得主罗曼罗兰的《巨人三传》中，对米开朗基罗的人生有过深刻的描写。作为一个文艺复兴鼎盛时期的大师，他除了拥有绝顶的天才，超卓的成就，其与众不同之处，正是他生命中的悲剧色彩（这在罗曼罗兰的《巨人三传》 中自有详述，此处不再多提）。他经历人生坎坷和世态炎凉，使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。其雕刻方面的代表作有《大卫》、《摩西》等等，绘画的代表作有《创世纪》、《末日的审判》。在他的两幅经典壁画中，人物的繁多、磅礴的气势是一个显著的特征。但既便如此，每个人物所表达的故事仍然错落有致。充分表现了人物本身的性格特点，多而不乱。

文艺复兴后三杰的名字用英语分别怎么表达

翻译如下：
文艺复兴后三杰：three great masters of the Italian Renaissance.
分别是：
拉斐尔，Raphael
莱昂纳多·达·芬奇，Leonardo da Vinci
米开朗基罗 Michelangelo

欧洲文艺复兴时期的著名艺术家及代表作？？（急！！）

1、达芬奇，代表作：《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《哈默手稿》 列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇（意大利语：Leonardo di ser Piero da Vinci；儒略历1452年4月15日—1519年5月2日），意大利著名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。 2、但丁，代表作：《神曲》《新生》《论俗语》《牧歌》 但丁·阿利基耶里（Dante Alighieri，1265年－1321年），13世纪末意大利诗人，现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》（原名《喜剧》）而闻名，后来一位名叫薄伽丘的作家将其命名为‘‘神圣的喜剧”。 3、乔万尼·薄伽丘，代表作：《十日谈》、《菲洛柯洛》、《苔塞伊达》《但丁传》 乔万尼·薄伽丘（Giovanni Boccaccio，1313年——1375年12月21日），意大利文艺复兴运动代表，人文主义作家。与诗人但丁、彼特拉克并称为佛罗伦萨文学“三杰”。其代表作《十日谈》是欧洲文学史上第一部现实主义作品。它批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。 4、拉斐尔·桑西，代表作：《西斯廷圣母》、《雅典学派》 拉斐尔·桑西（Raffaello Santi，全名Raffaello Sanzio da Urbino，1483年3月28日或4月6日—1520年4月6日），常称为拉斐尔（Raphael），意大利著名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。 5、莎士比亚，代表作：《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《李尔王》 威廉·莎士比亚（英语：William Shakespeare，1564年4月23日－1616年4月23日），华人社会常尊称为莎翁，是英国文学史上最杰出的戏剧家，也是欧洲文艺复兴时期最重要、最伟大的作家之一，当时人文主义文学的集大成者，以及全世界最卓越的文学家之一。 参考资料来源：百度百科-拉斐尔·桑西 参考资料来源：百度百科-威廉·莎士比亚 参考资料来源：百度百科-乔万尼·薄伽丘 参考资料来源：百度百科-达·芬奇 参考资料来源：百度百科-阿利盖利·但丁

列举3位文艺复兴时期的艺术家及其代表作

1、列奥纳多·迪·皮耶罗·达·芬奇，意大利著名画家、科学家，与拉斐尔、米开朗基罗并称意大利文艺复兴三杰，也是整个欧洲文艺复兴时期的代表之一。 他学识渊博、多才多艺，是一个博学者：在绘画、音乐、建筑、数学、几何学、解剖学、生理学、动物学、植物学、天文学、气象学、地质学、地理学、物理学、光学、力学、发明、土木工程等领域都有显著的成就。 他全部的科研成果保存在他的手稿中，大约有15000页，爱因斯坦认为，达·芬奇的科研成果如果在当时就发表的话，科技可以提前半个世纪。 代表作：《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《岩间圣母》等。 2、拉斐尔·桑西，意大利著名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。 他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序 。 代表作：《西斯廷圣母》、《雅典学派》等。 3、米开朗基罗·博那罗蒂，又译“米开朗琪罗”，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。 他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。他于 1564 年在罗马去世，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。小行星 3001 以他的名字命名来表达后人对他的尊敬。 代表作：《大卫》、《摩西》、《奴隶》、《创世纪》等。 4、威廉·莎士比亚，华人社会常尊称为莎翁，是英国文学史上最杰出的戏剧家，也是欧洲文艺复兴时期最重要、最伟大的作家之一，当时人文主义文学的集大成者，以及全世界最卓越的文学家之一。 莎士比亚在埃文河畔斯特拉特福出生长大，18岁时与安妮·海瑟薇结婚，两人共生育了三个孩子：苏珊娜、双胞胎哈姆尼特和朱迪思。 16世纪末到17世纪初的20多年期间莎士比亚在伦敦开始了成功的职业生涯，他不仅是演员、剧作家，还是宫内大臣剧团的合伙人之一，后来改名为国王剧团。1613年左右，莎士比亚退休回到埃文河畔斯特拉特福，3年后逝世。 代表作：《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆雷特》、《李尔王》、《麦克白》等。 5、托马斯·莫尔，曾当过律师 、国会议员、财政副大臣、国会下院议长、大法官。1535年因反对亨利八世兼任教会首脑而被处死。 1886年，在莫尔去世三百多年后，被罗马天主教会的教皇庇护十一世册封为圣徒，在1980年与主教费舍尔一起被John Paul II尊为守护上帝的殉道者。尽管他不是一位正统的天主教信徒，他非常罕见地获得了左右翼的一致推崇：左翼发现了他的共产主义理想，右翼发现了他的对天主教的忠诚。 代表作：《乌托邦》、《国王理查三世本纪》等。 参考资料来源：百度百科-文艺复兴

艺术家关于春的美术作品的名字

开往春天的地铁 春梦 处春

写出艺术家的名字

俞伯牙 贝多芬 达芬奇 王羲之 新凤霞

我要五个或以上中国近代获奖艺术家的名字和获奖情况！

您好，我给您列举了一些 您可以作为参考 希望对您有所帮助

蔡国强获第7回日本艺术节广岛奖

杨冰获中国工艺美术银奖

书画家方少华获第6届全国美展优秀作品奖

黄胄获国际作品金奖

李玉茹获第六届造型表演艺术成就奖

问这位艺术家的名字是？

蔡国强
开放分类： 社会、艺术、奥运会灯光总设计师、奥运会烟火总设计师蔡国强1957年出生于中国福建省泉州市，毕业于上海戏剧学院舞台美术系，1986年至1995年旅居日本, 80年代中期开始使用中国发明的火药创作作品，是近几年在国际艺坛上最受瞩目的中国人之一，他的艺术创作对西方艺术界产生了巨大冲击力，西方媒体称之为“蔡国强旋风”。

蔡国强1994年参加广岛市当代美术馆举办的《亚洲之创造力》展览，以《地球也有黑洞》为题，在广岛市中央公园制作了大规模的爆破计划，使用900米长的导火线和火药弹，点爆了漂浮于空中的大气球上的装置，获得了日本文化大奖——“广岛奖”，成为该奖1989年设立以来第一个获奖的中国艺术家。1995年移居纽约,更为活跃于世界各地，除了使用火药，还将中国传统文化之中药，风水等引入作品，例如以《文化大混浴》为题的观众参与型作品，是邀请观众一起入浴而共同完成的。他在1999年荣获威尼斯双年展的金狮奖，成为中国文化界在国际上第一位获得这一奖项的艺术家，该奖也是中国艺术在国际大展中获得的最高奖项。近年来，他成功地将火药用在艺术创作上，更是让人刮目相看，为中国艺术创作走向世界走出了一条独特的道路。其代表作有雄心勃勃的“万里长城”延长1万米的计划，上海APEC的大型景观焰火表演，“9·11”恐怖袭击之后的代表正义正气的《移动彩虹和光轮》，最近在美国首都举行的中国文化节上创作的象征着中国文化和力量的《龙卷风》等大型爆炸艺术设计等。目前担任2008年北京奥林匹克运动会开闭幕式的核心创意成员及视觉特效艺术总设计。蔡国强以其独特的中国宇宙观及哲学根底，探求人类普遍的共通问题，作为一名以不同于西欧的亚洲视点发言的现代艺术家倍受瞩目。

2008年奥运会期间，蔡国强回顾展在中国美术馆展出，这是他第一次在国内举办个人大型展览。


1957年生于中国福建泉州

1985年获上海戏剧学院舞台设计学士学位

目前在美国纽约居住和工作

个展：

1990年1988-1989作品展，日本大阪

1993年“延伸长城一万米计划”，中国嘉峪关

1996年“蘑菇云笼罩的世纪——20世纪计划”，美国盐湖城内华达核试验

基地和纽约

1997年“文化混浴——20世纪计划”，美国纽约

1998年“不破不立——爆破台湾美术馆”，中国台湾台中

1999年“我是千年虫”，奥地利维也纳

群展：

1985年上海福建青年艺术家联展，中国福州

1990年第七届日本Ushimado（英译）国际艺术节，日本冈山

1995年“跨越文化——第四十六届威尼斯双年展”，意大利威尼斯

“今日日本的艺术1985－1995年”，日本东京

第一届约翰内斯堡双年展，南非约翰内斯堡

1996年第二届亚大地区当代艺术三年展，澳大利亚布里斯班

1997年“将来，过去，现在——第四十七届成尼斯双年展”，意大利威尼斯

1998年“欲望的场域——台北双年展”，中国台湾

1999年第四十八届威尼斯双年展，意大利威尼斯

90年代以后，蔡国强的创作进入了高峰期。他的作品数量之多，规模之大，很少有艺术家能够与之相比。然而，蔡氏的主要成就还在于他在90年代艺术的背景下提出的一条独特的思路：深入东西方文化的对话。这对于开拓当代艺术的观念，具有极其重要的启发意义。

玩火以浪漫之名

最近国际知名的旅美中国艺术家蔡国强在纽约推出他的新作，这个由焰火组成的辉煌作品点亮了纽约中央公园的夜空，是“9·11”事件两周年后对这座城市及其命运的祝福

为了配合庆祝纽约中央公园成立150年并纪念“9·11”事件两周年，2003年9月15日，蔡国强在纽约中央公园实施的作品表达了他对这座城市及其命运的祝福。

献给纽约的焰火

该作品以三个阶段呈现。首先由600英尺高、30英尺宽火炷构成的“烽火台”拉开序幕。5个“烽火台”从中央公园的南边向北移动，每根火炷持续25秒，并以每5秒的间隔一一接连出现，火炷通过的5个地点将会有5秒之久全部清晰可见。总长共45秒，这些火炷带着从远古捎来的音信。

第二阶段“光轮”是此作品的重心，3个直径350英尺、由火和光形成的光圈先在空中水平呈现，第4个也是最后一个直径长达1000英尺的光圈则在水库上方垂直出现，分3次出现不同的光轮，从最开始的追逐，进入第二部分的扩展，再到最后的闪光。每个焰火弹都嵌入一个电脑芯片，以控制艺术家设计爆炸的准确时间和位置。作品呈现总长共77秒，它不仅是更新、永恒、祈福、完美与圆满的象征，如[font id=Mark style="COLOR: #ee6600; BACKGROUND-COLOR: yellow"]蔡国强[/font]自己所说，也是“戴在曼哈顿胸前的护身符”。

最后，作品以上百个信号弹射向空中作为尾声，缓缓飘降的“天灯”将整个中央公园照亮，形成长达120秒的“白夜”。公园在光亮包裹下，呈现出美妙奇特的景象，夜里永远黑暗的中央公园将会在这短崭的时刻中骤然点亮，就像是在曼哈顿空中拍摄的胶卷底片一样。“光轮”表现了场地与其历史的关联，同时也是对这座城市命运的祝福。

马可·波罗的信使

1995年，在威尼斯双年展开幕当天，蔡国强驾驶着一条从他的家乡泉州起航的中国渔船驶进了爱尔兰大运河。在整个展览期间，渔船一直停泊在威尼斯。这件作品还包括一个装有中草药的自动贩卖机。

蔡国强把他的作品命名为《把马可·波罗所遗忘的东西带回威尼斯》。这件作品的灵感来自于马可·波罗从泉州返回威尼斯这一历史事件。泉州是蔡国强的老家，所以这件作品也是对这一事件的纪念。在当代艺术日益尖锐的情况下，这件诗意浓浓的作品出现在著名的双年展上，显得浪漫又引人注目，蔡国强也从此开启了他耀眼星途。

火药的狂欢

1993年，旅居日本的蔡国强回到中国，在嘉峪关实施了他的爆炸作品《为长城延长一万米——为外星人所作的计划》。在长城的终止处，炸药的爆炸点向沙漠延伸，并与旁边的铁轨平行。在他点燃引线的时候，滚滚的火光冲天而起，和疾驶而来的火车并行向前推进——从1989年开始，蔡国强推出了他的《与外星人对话》的系列。这是一系列的大型爆炸计划，其目的是为了向宇宙发出信号，寻找地球和外星球之间的对话。

他的这些作品常常规模巨大，动辄上万平方米，或延伸十几公里；在制作时也经常动用上百人为计划工作。但是，这些作品不是为站在地球上看的，而是为站在宇宙上看地球而做的。

2001年，蔡国强为上海亚太经合组织会议策划的多媒体大型景观艺术焰火晚会，首创我国政府把官方外交活动与当代艺术相结合的先例。

收租院的官司

1999年6月，蔡国强受策划人史泽曼邀请参加威尼斯双年展，展出观念艺术计划《威尼斯收租院》，自中国请来9位雕塑家现场制作中国文革时期最具代表性的群雕《收租院》，并获得双年展最高奖项“金狮奖”。

消息传来后，当年参与雕塑《收租院》创作的作者们反应强烈，认为《威尼斯收租院》严重侵犯了他们的著作权。为此，2000年5月25日重庆市委宣传部和四川美术学院联合召开《收租院》著作权问题新闻发布会，四川美术学院院长罗中立宣布：开始着手起诉意大利威尼斯双年展组委会、展览主持人塞曼及获奖者蔡国强。

然而，对于此事，法律界不仅看法不一，而且在提起诉讼的实施程序上也遇到困难。艺术界也就蔡国强的《威尼斯收租院》展开争论，有人称赞其为后现代主义的杰作，有人则称其为贩卖“文革”艺术的后殖民主义。

对此，本届双年展策划人哈洛德·史泽曼在接受台湾《CANS艺术新闻》记者采访时说：“这件作品当然没有侵犯著作权，不然安迪·沃霍尔以及许多其他艺术家也都侵犯了著作权。蔡的作品并非是《收租院》的复制品，而是雕塑性价值的一个重新诠释，其中没有任何商业利益。自1972年以来我一直想展《收租院》，事实上，《收租院》的原作者之一也参与了威尼斯的作品制作。截至目前，除了蔡国强通知了我这事以外，没有任何人和我联系。一般说来，著作权在现代艺术中是一个开放性的问题，蔡国强并没有违反著作权法，因为他展示的是一件进行中的创作，而非这件伟大作品的复制品，何况这些雕塑人像也不是要出售的，而是在展览期间就逐渐销毁。”

旅法艺术策划人费大为对蔡国强的艺术作出如下解释：蔡国强在表达上是杂乱无章的、没有内在逻辑的、不断扩大范围的。同时，他的作品也常常是多义的和多重方法的。他时而用诗和故事，时而用一个抒情的感觉，时而用一句笑话去构成作品。他运用观念，但他做的却不是观念艺术。他运用方法的多样和杂乱来探索世界深层的混乱，在混乱的背后去寻找有机的整体的宇宙观。在这里，任何世界的交流是自由的、轻松的、诙谐的。传统的形式虽然变成了碎片，但是我们透过碎片仍然能够感觉到人对宇宙整体的追求，因此他更像是一个富有诗意的，不拘形式的浪漫主义者。

从2008年2月22号开始到5月28号，古根海姆博物馆将正式展出蔡国强的"我想信"I want to believe 个人回顾展，展现从蔡国强的火药草图，爆炸设计化，装置以及社会活动四个媒介，通过从世界各地公家或私人收藏遴选的八十年代以为八十多件个人作品，体现他对当代国际艺术在形式和观念上的贡献。此次，策展人撤掉了包括毕加索在内所有名家作品，将全馆空间用来为蔡国强办展，这也是美国美术馆迄今规模最大的华裔艺术家个人展。在纽约揭幕之后，展出还要巡回到北京等地。在2008年北京奥运期间，蔡国强回顾展将作为文化奥运项目的一部分，在中国美术馆展出。2009年在比尔堡古根海姆博物馆展出。


北京时间8月8日晚20：00，2008北京奥运会开幕式在国家体育场隆重举行。
孙正平：在震撼的声响中，由烟火组成的脚步，穿过天安门广场，直奔着鸟巢而来。
周涛：这意味着中国追求奥运之梦在一步一步地实现。
孙正平：七年前，把申报奥运会的报告交给奥组委的时候，中轴路三个鲜明的地标，不仅体现北京的奥运三大理念，更是连接一个城市的昨天和今天。


2008奥运会
焰火《历史足迹》开始燃放29个巨大焰火脚印走向“鸟巢”。

熊熊火焰，照耀苍穹。“酷”——这是张艺谋之前给开幕式惟一的定义。他没有食言，依靠蔡国强整场演出的烟花“护驾”，这场开幕式盛宴在视听和剧情上获得巅峰荣耀

用中国发明的焰火，组成29个脚印，象征29届奥运会走向中国，走向北京。而线路选择北京的中轴线，相当于穿越了中国古老的历史。从皇城到鸟巢，从历史到现代，这29个焰火组成的脚印，想象力倒是其次，关键是，它足够震撼，占据了现实的空间和历史的空间。

北京奥运会开幕式燃放焰火，像巨大的脚步沿着北京的中轴线，从永定门到国家体育场，26个燃放点依次燃放。每个燃放点的燃放时间不超过10秒，总计燃放时间1分钟。
在主体育场“鸟巢”释放的烟花总量大概在15000发左右，全部阵地燃放烟火总数达到33866发。市民可在电视机前欣赏整体燃放效果，在四环边也可观看到焰火。


牛，只有这个脚印就足够牛了！至少，我们的想象力没有输给雅典。

根据提示写出艺术家的名字

高山流水 ——钟子期——知音——？ 命运交响曲——乐圣——失聪——？ 蒙娜丽莎——多才多艺——文艺复兴——意大利 兰亭序——入木三分——书法——王羲之 刘巧儿——评剧——新派唱腔——？

几个大艺术家的名字,还有他们的代表作分别有

你好，楼主 我帮你列举了3个，都是世界响当当大艺术家，你参考下
贝多芬 路德维希•凡•贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770-1827），德国最伟大的音乐家之一。出身于德国波恩的平民家庭，很早就显露了音乐上的才能，八岁开始登台演出。1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品，如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等等。一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。

毕加索加索(Pablo Picasso，1881—1973)，是二十世纪西方最具影响力的艺术家之一。他一生留下了数量惊人的作品，风格丰富多变，充满非凡的创造性。毕加索生于西班牙的马拉加，后来长期定居法国。他的父亲是一位艺术教师。他自幼喜爱艺术，15岁时以优异成绩进入巴塞罗那美术学校，后来转入马德里圣费尔南多美术学院。他于1900年来到法国巴黎，开始以极大的同情心描绘穷人的生活。此时，他的作品充满悲剧性。瘦削的形象和冷灰的蓝色调，使他的画上充满孤独和绝望、灾难与不幸的感觉。人们把这一时期称为其创作的“蓝色时期”(1900—1904年)。1904—1906年是毕加索创作生涯的“粉红色时期”。他这一时期的作品以描绘马戏团人物为主，形象虽然忧郁，却并不孤寂。1906年毕加索受到非洲原始雕刻和塞尚绘画影响，而转向一种新画风的探索。于是，他画出了那幅具有里程碑意义的著名杰作——《亚维农的少女》。

米开朗基罗·博那罗蒂(1475-1564)是一位多才多艺的博学的艺术大师。他集雕刻家、画家、建筑家、诗人于一身。在长达70余年的创作生涯中，历经坎坷，创造了许多天才作品，为人类文明增添了不朽的篇章。他的建筑设计代表作是佛罗伦萨梅第奇家族教堂