江疏影回应争番位_江疏影回应争番位说了什么?江疏影争番位事件具体始末详细_江疏影回应争番位,江疏影,回应,争,番位优质

编辑:周舟 | 时间:2021-05-04 18:30:04
来源:互联网
正文
编辑推荐

11日,佟丽娅因新戏《三十而已》剧中角色疑似影射现实,以及番位被江疏影“力压”一事,引起热议。随后,江疏影在活动上回应了“番位争议”:“不认为番位是鉴定演员好坏的标准。”

《三十而已》是由张晓波执导,江疏影、佟丽娅、毛晓彤主演的都市情感剧。佟丽娅在里面是女二号,名字叫顾佳,是处在金字塔上层的女强人,也是把自己打造成里外都是一把手的全职太太。剧中,顾佳的老公出轨,顾佳不仅原谅了自己的丈夫,更是苦苦的挽留他。

粉丝们认为,佟丽娅的实力本可以出演女一号,在《三十而已》这部剧中出演女二号不说,角色人设方面演得就像是她本人,暗示佟丽娅现实中的老公陈思诚曾经出过轨。

对此,江疏影回应了与佟丽娅的“番位之争”。江疏影表示,很尊重也很喜欢佟丽娅,不认为番位是鉴定演员好坏的标准,也不介意与任何一位有品质的演员以任何的番位去合作。

明星们的番位之争,你认为番位可以代表一个演员的名气吗?

可以,番位一定程度上就是代表了演员的人气。但是不针对所有电影和电视剧,只针对大量流量明星出演的电视剧,比如之前《小小的愿望》彭昱畅和王大陆争番位,其实在我们非粉丝的眼里是看不出谁的名气更高一点的,这个时候番位就决定了很多事情,比如见面会的站位,名字前后顺序,包括戏份,一番男主是绝对比二番男配有优势的多的,所以一般担任一番男主或者是一番女主的,都是流量比较大的明星。 还有之前的《诛仙》大家都分不太清李沁和孟美岐的番位,因为人气上来说,孟美岐是比李沁好的,但是戏份和角色重要程度上来说,李沁比孟美岐好一点,官宣之后,李沁是二番女配,孟美岐是三番女配,但是粉丝之间还是争论不休的,番位其实就代表了两样东西,一是戏份,二是人气,从见面会的站位就可以看出来这个电视剧或者是电影的番位是怎么样的。 包括各种官方的采访其实也可以看出来,比如之前的《陈情令》,有一次上热搜是因为采访的时候肖战王一博坐着,大哥和繁星站着,粉丝都说主办方安排的很不合理,其实这也牵扯到了一些番位,因为两位男主一番二番,所以主办方可能没想那么多也就没给配角们安排椅子,我只是分析一下心理历程并不是理解他们,这事做的还是很不对的。 一部电影只有一个一番,女主是一番,男主就是二番,不会说出现一番男主和一番女主同时出现的现象,这种情况不可能出现,所以大家也经常会看到一部电影里男主女主的粉丝互相撕,就是为了撕番位。

部分佟丽娅粉丝不满其新剧《三十而已》番位和人设,愤而脱粉,对此你怎么看?

因为佟丽娅在现实生活中的经历和戏中的剧情有一些雷同,老公陈思诚曾经被爆出轨,而剧中的角色也是遭遇了第三者同样选择了隐忍和挽回,有网友称这不是在伤口上撒盐吗?佟丽娅不痛定思痛,反而接演其类似的角色。 其实粉丝的质疑也有一定的道理,如今影视剧中受欢迎的是独立强大果断的新时代女性,而这种可怜小女人形象根本不受观众喜欢。再加上佟丽娅身边发生的事,网友总容易产生一些联想。 其次就是老生常谈的番位之争了,此次被江疏影压番演女二号,也令很多粉丝不满,觉得明明有实力可以接女一为什么要接女二呢? 不过这部剧佟丽娅虽然是二番但剧情的走向应该是三个女主三条主线并行,每个人的戏份肯定都不少,争番位其实没有必要,再说了江疏影刚杀青的剧是正午阳光的古装大剧《孤城闭》,她是女一号,以正午阳光部部爆款热剧来看,该剧一播出,江疏影的商业价值和片酬都会上涨,当这部剧一番绝对有实力。 其实说到佟丽娅,最多被提到的还是她的高颜值,近几年影视资源并不是很好,最出彩的作品应该是去年的《超时空同居》了,票房9亿,豆瓣口碑6.8,而电视剧方面,同样在很多热剧里演过配角,尽管她有演技,也不可否认她的勤奋,只是有些剧一直压着没有播出,有些播出了反响平平。 不过更多人可能纠结的还是人设吧,粉丝的出发点也是好的,不过往好处想,这类女性题材的电视剧往往话题度都很高,就像当年的《欢乐颂》一样,如果这部剧能够上星播出,对于佟丽娅来说是一个非常好的机会,谁说二番女主就不能爆红呢?总归电视剧又不是现实,拿作品说话,演好自己的角色,粉丝们还是淡定一点吧。

彭昱畅最近因为番位道歉,番位对演员有多重要?

这是确定自己到底是不是男主,确定演员在这部电影到那个地位。

顾佳这个角色是绝对女主,换了童瑶演之后,为何番位也跟着降了?

顾佳这个角色本来应该是女主的角色,原定由佟丽娅来出演的,后来佟丽娅因为粉丝反对她出演,她在出席了分布会后就辞演了,因为不想伤了粉丝的心,而且顾佳这个角色的经历跟她自己的婚姻经历太像,怕惹起自己的伤心,就决定不演了。在佟丽娅辞演后,童瑶接演了顾佳,不过那时的童瑶咖位比不上佟丽娅也比不上演江疏影,所以番位就被降了,江疏影的咖位在这部剧的演员中是最高的,让王漫妮成了一番,其他角色自然就成了二番、三番了。 一、原定由佟丽娅出演的顾佳 这部剧中的顾佳这个出彩的角色原本是讲好了是佟丽娅来演的,佟丽娅来演不用说就是一番了,佟丽娅出席了宣传分布会,但是因为要顾及到粉丝的感受,加上因为档期的冲突就辞演了,后来是由童瑶来接演的,而童瑶的番位是不如王漫妮的扮演者江疏影的,所以番位就降了。 二、江疏影演的王漫妮 这部电视剧的顾佳是一个很有个性特点的人,不过当初并不被看好,毕竟只是一个家庭主妇,可能江疏影也有这方面的顾虑,所以她更看重王漫妮这个角色,认为王漫妮可以让她更出彩,所以她选择了王漫妮,而江疏影的咖位在佟丽娅辞演后,她就是最高的了,自然她饰演的角色就成了女主,番位也变高了。 三、童瑶接演时的番位不如江疏影 虽然在这之前童瑶饰演过不少的角色,但真正让童瑶红起来的还是这一部《三十而已》,她是把自己的演技很好的发挥了出来,让自己显得出彩,而她参加这部剧的演出时,她的番位是不如江疏影的,毕竟江疏影已经多次担任过女主,而且是正午阳光的剧,还是很有咖位的,尽管童瑶的演技很好,但在娱乐圈还是很讲咖位的,所以她的番位也降了。

《青簪行》吴亦凡杨紫粉丝“撕番”继续,番位对于一个演员到底有多重要?

番位对一个演员来说是非常重要的,这是对一个演员的名气和演技的认可,也对演员在未来得到奖项都是非常重要的。现在的电视剧都是非常讲究番位的,一般情况下一番的位置都是会让男女主角中更加有名气,有演技的那一位成为一番的,所以说这对一个演员来说是非常重要的,能够得到一番的位置就意味着自己的演技和名气都得到了各个方面的认可。 也是这个演员走上大红大紫的必经之路,如果一个演员有一次机会可以得到一番的位置,那么这个演员在将来也就会有更多的机会可以得到一番的位置。从而这个演员不仅会有更多的名气,也会在整个演艺圈得到更多的尊重,会变得更加的有名望。所以说番位是一个演员走上巅峰的最重要的一个原因。 还有一点就是,很多的获奖机会都是给予那些在一部作品中有番位的人的,也就是说如果一个人在一部电视剧中没有任何的番位,这个演员也就没有办法得到奖项,得到别人认可,这个演员也就没有办法得到更多的机会让自己变得更加优秀。 而那些有番位的演员,就可以在很多的奖项上有所获得,从而得到更多人的认可,也为自己赢得了更多的机会去向更多的人展示自己。在这样的对比之下,我们就可以非常清楚番位对一个演员来说的重要性的,而这些演员身处在娱乐圈更加能够深谙这其中的道理。所以这些演员才会用尽全身力气去”撕番“。

《九州缥缈录》中,江疏影和宋祖儿经常同剧同框PK,你觉得谁的颜值更高?

我觉得在九州缥缈录当中江疏影和宋祖儿的颜值都非常的高的吧,而且她们如果经常同剧同框PK的话,我觉得想要知道她们两个人的颜值更高,还是看个人的想法以及个人的分析吧,其实她们两人的风格还是非常不一样的,下面我就来分析一下她们俩人的风格是一个什么样的风格。然后就由自己来看一看你喜欢什么样的风格,不同人喜欢不同样的风格,所以有的人就会喜欢江疏影,有的人就会喜欢宋祖儿,这是非常正常的一件事情。 首先啊,江疏影大家都知道是一个成名已久的一个年轻的女性。,其实也不能说是非常的年轻啊,但是在一些女性面前还是非常的有话语权的吧,首先江疏影她是属于一种气质型的美女,然后非常的时尚,而且江疏影她的气质是非常高的啊,我觉得她气场也比较强大吧,经常能看出来有那种女强人的那种感觉吧,而且她有一种成熟的性质吧,就是让人能看出来,其实他是属于那种比较成熟的一种类型,并不是多么的年轻,但是非常的有味道吧。 然后啊,就是宋祖儿,宋祖儿跟江疏影是完全不同的风格,江疏影其实是一个成熟都市女性的那种风格,而宋祖儿的话,大家都知道她的年纪非常的小,所以我觉得宋祖儿她其实就是一个走清纯路线的一个女明星的嘛。她也长得比较清纯而且非常的可爱,可以说是两个人都有各自的特点吧,而宋祖儿就是可爱类型的,江疏影就是比较知性,然后干练的那一种风格。 最后如果让我个人觉得这两个人谁的颜值更高一些的话,我选择江疏影,因为江疏影是我喜欢的类型,可能在别的人那里就会比较喜欢宋祖儿,啊,这也是比较正常的一件事情,因为大家都有各自的看法呀。

运气这么差,宋祖儿新剧收视不佳,辞演的《全职》却很有爆相?

最近观众朋友们可能不会有“剧荒”的问题了,因为先有王一博肖战的《陈情令》,再有李现杨紫的《亲爱的,热爱的》,而现在杨洋江疏影赖雨濛的《全职高手》也加入了暑期豪华影视剧“套餐”中。 除此之外,刘昊然和宋祖儿主演的《九州缥缈录》也收获了不少观众的喜爱,但是相比于《陈情令》里的“博君一肖”、《亲爱的,热爱的》里让人上头的韩商言,《全职高手》里自带流量的杨洋,《九州缥缈录》的讨论度似乎更低一些。 但经历过《全职高手》全部角色定下来过程的朋友们可能都知道,现在《全职高手》里赖雨濛的角色原定是宋祖儿演的。不过当时宋祖儿手里同时还有这部和刘昊然一起的《九州缥缈录》,两部戏的拍摄时间刚好撞了,于是宋祖儿最终在两部戏中选择了《九州缥缈录》。 而现在虽然《全职高手》刚开播没多久,但是也有不少粉丝表示《全职高手》成为“爆剧”的可能性好像更大,宋祖儿当初的选择是不是错了? 有网友也因此列出了《九州缥缈录》和《全职高手》的各种优劣对比,其中,《九州缥缈录》的情况是,宋祖儿可以演一部上星剧的女主,主演番位仅次于刘昊然,既是大制作,又有一众老戏骨搭戏,可以说是各方面资源配置都不错。 但是对宋祖儿来说,《九州缥缈录》也存在一定的弊端,那就是宋祖儿扮演的女主人设并不是很圈粉,还很容易招黑,而且《九州缥缈录》整部剧的热度可能不及《全职高手》。 而《全职高手》的情况是,它只是一部网剧,而且做不了一番女主,会被江疏影压一头,但《全职高手》胜在宋祖儿那个角色人设比较圈粉,而且听说整部剧的剧情是全程高能,成为“爆剧”的可能性仿佛也更大一些。 不过有网友就说了,宋祖儿选择《九州缥缈录》是正确的,因为它毕竟是个“上星剧”,算个正剧,而《全职高手》只是个网剧,即使电视台的剧没有网剧那么有热度,但是论国民度和逼格,上星剧还是比网剧好很多的。 不管怎么说,宋祖儿现在是新生代小花里很多人看好的对象,公司也会力捧,资源估计不用愁,只要有一个圈粉的好机会、一个出彩的角色,那么宋祖儿很快就能吸到很多新粉。 那么,大家觉得是《九州缥缈录》还是《全职高手》更好呢?

你觉得宋祖儿在《九州缥缈录》中演技如何?

英雄史诗巨制《九州缥缈录》发布“赤幕”版海报,刘昊然、宋祖儿、陈若轩、张嘉译、张丰毅、许晴、张志坚、李光洁、王鸥、江疏影、陈昊宇等11个主要角色首度曝光。 作为江南的经典作品,《九州缥缈录》可谓是一代人的记忆 98后人气小花宋祖儿在某社交平台上分享《九州缥缈录》羽然雨中哭戏剧照,并配文“风里雨里,羽然等你”。 羽然终于在街头等到了姬野,然而无论怎么劝说,姬野却始终不愿跟羽然走。大雨逐渐滂沱,只留下羽然一人在雨中崩溃大哭的身影。 宋祖儿18岁接到这个角色,在剧组努力学习演戏的过程中还在准备高考,虽然没有受过科班训练,可呈现出来的感觉令人动容。《九州缥缈录》对演员宋祖儿来说只是开始。 我觉得《九州缥缈录》中宋祖儿的演技还是过关的,宋祖儿虽然很年轻,但是她是以童星出道,在娱乐圈摸爬滚打也算是很多年了,她的经验也可以说是相当丰富的。 这几年来,在娱乐圈当中也有非常突出的表现,参演的影视作品也越来越多,我们也慢慢的看到了她的努力,她也在慢慢的磨练自己的演技。 祖儿是一个非常努力的女孩,年纪轻轻便有了这样不小的成就,我觉得她是真的很刻苦,也很努力。我希望她以后会越来越优秀,我觉得她继续努力的话,把演技提升的更好,让人觉得无可挑剔,成为影后,我觉得是可指日可待的,让我们一起共同期待她的进步与成就吧。

九州缥缈录中,宋祖儿饰演的羽然,这个角色讨喜吗?她的演技有进步吗?

宋祖儿虽然是童星出身,然而和关晓彤、杨紫、张子枫这些‘老戏骨’还是有很大差距的。宋祖儿的代表作只有《宝莲灯前传》里的哪吒,这么多年都没有接触过演戏,更别提什么科班出身了,宋祖儿只能说是一个流量比较大的童星而已,和演员差距还是很大的,更别提在《九州缥缈录》里和江疏影、张嘉译。刘昊然这些好的演员对戏了。 宋祖儿饰演的羽然剧里的小表情真的很灵动啊,可能看多了古装中端庄的美人出现这样古灵精怪的小郡主,和江疏影的出场比,祖儿的确没有那么惊艳,但江疏影在剧中演的不就是大美人吗,羽然那个时候也就15,16吧,小女孩的古灵精怪和成熟美人的风姿当然是不同的。 关于她的演技,剧中大家的演技真的都不错啊,祖儿演技没那么精湛但还是演出了羽然的灵动可爱的,羽然在剧中虽然刚开始以活泼开朗的性格吸引力观众的好感,然而,随着剧情的发展,观众发现羽然这个主人公除了活泼以外,什么都没有。 面对自己的母族时,没有责任感,说什么自己一天都没有在那生活过,拜托,如果你不是羽族人,你和你姑姑什么关系都没有,姑姑凭什么为你操心那么多;面对友情爱情时,傻傻分不清楚,吕归尘、姬野、羽然之间的三角恋已经这么明显了,可我们的女主却一直沉浸在我们三个人都是好哥们的状态; 虽然宋祖儿在《九州缥缈录》里饰演的羽然不太讨喜,但这毕竟是宋祖儿长大后的第一部影视剧,幸运的是宋祖儿还年轻,还以多次尝试、磨炼演技。 你们觉得呢?欢迎评论。

九州飘渺路中宋祖儿是女主角,为什么后面没有他的戏份了?

虽然九州飘渺中宋祖儿是女主角,但是不是每个主角都能在整部戏里贯穿始终的,她完成的她的使命,能在剧中出色表演就好。 我们对《九州飘渺录》虽然是面生的,但对粉丝来说,小说中的三位主角,成了他们那个时候的专属“爱豆”。吕归尘、羽然、姬野这三位少年到底由谁来演?想必作为书粉,这也是很头疼的事情吧。如果能hold角色,皆大欢喜;如果不能,那就只有扑街了。不过,从预告片中来看,刘昊然、宋祖儿、陈若轩感觉还是不错的,给我们留下深刻的印象。 宋祖儿在拍摄《全职高手》的同时也在另一个大剧《九州缥缈录》中担任主角,这部戏也正在高集中的拍摄当中。为了保证角色的完成度,对两个作品、两个角色负责的态度,宋祖儿决定不轧戏,主动辞演尚未开拍的《全职高手》,全身心地投入到《九州缥缈录》的拍摄当中。表现出了演员的高度责任感。 视频本身的原因导致九州缥缈录撤档不能如期播放。但是这一说法完全并不能让观众理解,层层审核才能上星演出,怎么会存在视频问题。不过电视剧的撤档也很常见,像《如懿传》也是折腾了两年才播出。但是像九州飘渺录撤档的这种情况却不多,毕竟在播出前半个小时被撤也是有点仓促了。九州缥缈录的故事背景在乱世,相信又是一部考验刘昊然演技的电视剧了。据知情人士透漏,九州缥缈录被临时撤下很可能是不符合正能量主旋律,但具体原因没有得到证实。我们只能静静期待该剧早日播出。

江疏影的视频有吗

江疏影究竟有多美?当她穿上泳装那一刻,网友:心脏骤停

江疏影艺考视频曝光表现如何?

近日,江疏影一段艺考视频首曝光,只见视频中江疏影长发披肩,脸部线条圆润,略有些婴儿肥,表演的才艺竟然是美声唱歌。 江疏影在艺考才艺展示环节,化身“k歌届扛把子”,美声清唱毫不怯场搭配投入的表情,呆萌感十足。网友纷纷表示称赞。 除此之外,江疏影在上戏学习期间汇报表演的片段也被起底,“校园style”接地气的服装外加“同班大咖”陈赫和郑恺的出现,引得网友纷纷留言“想知道江疏影本人会不会被自己这段视频笑到”。

胡歌江疏影恋情曝光优酷6分钟视频

可以去下载优酷客户端在里面找,我已经下载,但是这里不能传视频,就没有办法给你传过去了

《三十而已》江疏影的风头一度被童瑶盖过,是演技不好还是人设问题?

是因为人设问题。 1.王漫妮 人设江疏影在剧中扮演的是高级销售顾问王漫妮,她从小城市来到上海,为自己的梦想打拼了八年,奉献了自己的青春给事业。年近30,但在上海依然没有一套房子属于自己。 王漫妮似乎折射出了无数在大城市打拼的人的身影,这个角色其实特别真实,就像普通的你我他。想要穿越拥挤的人群,俯瞰这座城市最美的夜景,寻觅着自己在这座城市的归属感。在大城市里拼尽全力,只为能够有一天能够属于这里。 而后渴望爱情的王漫妮遇到了梁正贤,谁想对方是个花花公子,欺骗了她的感情,也侮辱了她的尊严。一切的幻想都变成了泡沫,王漫妮亲手掐碎了这个本就不属于自己的灰姑娘的梦。 王漫妮这个角色,太过真实,太像努力漂在城市中的赶路人。 2.顾佳 人设相比起永远在为金钱发愁奔波的王漫妮,顾佳就显得潇洒了许多。她是事业上不折不扣的女强人,也是家庭里的顶梁柱,是一个全能的女性。观众在看顾家这个人时,能感受到的只有“完美”二字,就像爽文里的女主,爱情事业双丰收,超高智商,懂人情世故,会来事,将一切都安排的井井有条。就在许幻山出轨以后,网友唯一期盼的事情也变成了顾佳什么时候离婚。 3.人设的差异 导致网友对童瑶的关注因为比起和自己一样的普通人王漫妮和超完美女性顾佳,在现实与理想之间,观众更多的会选择理想,毕竟看剧只是用来打发时间,感受一把顾佳的人生,做一场梦也好。 江疏影演绎的王漫妮并非不好,在甲板上风姿绰约的美女形象,褪去衣服亦守住尊严时的眼神,在自己的战场每一次鞠躬和微笑,催收欠款时的黑帮形象,每一个点都是令人难以忘怀的名场面,所以并不存在演技问题,只是人设而已。

《三十而已》三大女主童谣毛晓彤可圈可点,为何江疏影被群嘲无进步?

《三十而已》里面三大女主的表现都是不错的,特别是童谣和毛晓彤她们的表现更加出彩,让江疏影就显得有些被边缘化,其实江疏影在这部剧中表现也是可以的,只是相比较童谣和毛晓彤来说要逊色一点,因为她的资源一直非常好,合作的也都是比较有名的演员,而且角色也是不错的,但她并没有把角色发挥得很出色,跟以前相比没有太大的进步。今天我们来说一下为何江疏影被群嘲无进步。 一、资源一直很好江疏影的影视资源一直是非常好的,总是一些很大的制作和导演找她拍戏,经常作为女主来参加到拍戏中,但她并没有因为哪一部戏当了女主而特别走红,也让整个戏红,反而是因为她当了女主而让整个剧扑街,她也一直不温不火被吐槽,还连累了别的男演员。 二、跟有名的演员合作江疏影自从出道以来都是和一些有名的演员合作,比如孙红雷、胡歌、王凯等,都是国内有实力又有流量的明星,但是她并没有被实力男演员带红,反而在拍戏时经常接不住对方的戏,让对方感觉拍戏有点困难,也让观众看了很别扭,而且这么多年也没有任何进步,还是她的那一套的表演方法,在演技上并没有很大的提高。 三、没有把角色演得很出彩在江疏影作为主角时,她没有发挥出主角身上的光环,让她的女主角的存在感很低,反而经常被配角碾压,这次江疏影饰演了一个在异乡打拼的人,观众能从她的身上的能感觉到拧巴,没有感觉到有多少对事业打拼的韧劲,而且她的结局也有点突兀和不现实,让人很难对这个角色特别喜欢。 小伙伴们,为何江疏影总是被群嘲无进步呢?欢迎在下方留言评论。

为什么《三十而已》中,网友都说江疏影的表现真的不及童瑶?

今年的夏天不仅有《二十不惑》,还有《三十而已》可谓是非常丰富了,本以为《三十而已》又是那种烂大街的剩女逆袭剧,就是女主最终都是很厉害的,像小说里的一样,一点都不现实,但结果不是哎,《三十而已》讲述的三个30岁的女人,在面对工作,生活,婚姻的不同看法和选择,真的是太贴近生活了,自从我看了就停不下来了。 三个女主分别是江苏影、童瑶、毛晓彤饰演的,大家对毛晓彤饰演的角色争议不大,比较与另外那个女强人型,毛晓彤饰演的那个女主比较偏小家碧玉型的,没法比较,大家把所有的争议点都放在了江苏影和童瑶身上,有许多网友表示,江疏影演戏演那么多年了,还是演技平平,还没有童瑶惊艳,为什么大家都这么说呢,真的是因为江疏影演技不好吗?,让我们一起来看看吧 江疏影在这部剧中饰演女主王漫妮——一个北漂的女人,漂亮,有智慧,有理想,在上海奋斗了很多年还是没多大成就,可是她依然不想放弃,后来她遇到了梁正贤,他帅气,有钱还很细心,对王漫妮来说这应该就是理想型了吧,后来两人成功的恋爱了,后来梁正贤表示自己是一个不婚主义者,王漫妮很惊讶,也挣扎过,但还是选择继续和梁正贤在一起,很多网友看到这难免会认为王漫妮是一个拜金的女人,对王漫妮的印象自然不太好,后来发现梁正贤已经有妻子了,在这种打击下,王漫妮回了老家,可是回老家之后,她又觉得生活太安逸了,于是她拒绝了小张主任。从这些我们可以看出来王漫妮这个角色转换是很多的,如果换做其他演员来演不一定hold的住,这样看来,江疏影的演技真的很好了。 在说说顾佳,顾佳的性格就比较受大众喜欢啦,敢爱敢恨,聪明,做的了贤惠的太太,更做的了事业上的女强人,而且这部剧还有顾佳手撕小三的片段,让人看的简直不要太舒服,所以大家都会比较喜欢顾佳这个角色,慢慢的也就上升到演员了,觉得童瑶的演技比江疏影好,但只不过是童瑶饰演的角色比江疏影有优势罢了,两个人的演技都挺好的,各有千秋,角色不同,没必要比较 。

怎么评价由江疏影、童瑶、毛晓彤主演的电视剧《三十而已》?

最近热播的《三十而已》引起了人们广泛的讨论,尤其是许幻山背叛顾佳的戏份让观众恨得牙痒痒。在我看来,《三十而已》是一部聚焦了三十岁左右的女性的电视剧,展现了三十岁的女性所面临的种种压力与困境,同时也从三位女主角的选择和成长来给观众更多的思考。这部剧不脱离现实,能够让观众感同身受,激发观众的情绪,这是它最大成功之处。但不足之处在于,这部剧过于强调“年龄”,给人一种紧迫感,在有些观众看来不免存在“贩卖焦虑”的嫌疑。 《三十而已》能够让观众感同身受在《三十而已》里面,三位女主角王漫妮、顾佳、钟晓芹的经历都非常的真实,观众能够从她们身上找到自己或者身边人的影子,让人十分感同身受。 王漫妮在上海打拼了八年,最后却只能灰溜溜地回到老家,这像极了现实中很多沪漂和北漂,他们曾经怀抱者梦想来到大城市,以为自己能够闯出一片天,最后才发现自己自始至终都融不进去。顾佳忙里忙外还是架不住老公背叛自己,就好像一些女性最后才发现自己的真心错付了人。钟晓芹的生活更是大多数人的写照,夫妻两个人存在许多矛盾,婚姻里一地鸡毛。 《三十而已》过分强调年龄虽然《三十而已》在刻画不完美的女性形象方面非常让我赞赏,但是它也存在不足之处,那就是太过分强调年龄。在这部剧里面,很多次都在强调“女人三十”这个年龄段,就好像过了三十岁一切还没有起色,那么人生就完了。可是人生那么长,三十岁也不过是漫长人生里面的一个节点,大可不必这样强调它。这样不断强调三十岁,会给人一种紧迫感,让人产生焦虑感,这就恰恰与电视剧要表达的意愿相反了 。

《三十而已》江疏影演技被吐槽,她为何演技这么差?

因为她状态不好,并没有真正的入戏,自然就演技看起来很差。

如何从文学的角度谈爱情

  爱情,永远都暴露着人类的自私那面;
  爱情,永远都沉浮在牵念的碧霄之中;
  爱情不是斟满的香槟,它的浓烈需要时间来调和;
  爱情不是加糖的咖啡,它的苦涩需要仔细的斟酌;
  爱情不是感恩的凝视,它的久远需要亲力去把握;
  爱情不是短暂的偏爱,它的追逐需要一生的幸福;
  爱情有时需要等待,但绝不是空守内心的那片馨园;
  爱情有时需要飘然,但绝不是神游心潮的那次澎湃;
  爱情不同于友情,你不仅要分享她的快乐时的感受,还要慰藉她伤心时的眼泪;
  爱情不同于友情,你不仅要与她搀扶着越过眼前的阻碍,还要与她依偎着走向遥远的未来;
  爱本来是简简单单的事情,来来去去不过三个字,不是“我爱你”,“我恨你”,便是“算了吧”、“你好吗?”、“对不起”。
  我也相信爱可以排除万难;只是,万难之后,又有万难。这是我更相信的。
  爱的本质不过是包容与理解,不过是比平常人多一些渴望
  你的心就是我的海角和天涯,我不能去得更远。我们此生共赴天涯海角,不是游走半个地球,而是人间相伴。
  你爱我吗?已经爱到危险的程度了.危险到什么程度?已经不能一个人生活。
  相逢,不是恨晚,便是恨早。
  如果没法忘记他,就不要忘记好了。真正的忘记,是不需要努力的。
  在爱情的世界里,总有一些近乎荒谬的事情发生,当一个人以为可以还清悔疚,无愧地生活的时候,偏偏已到了结局,如此不堪的不只是爱情,而是人生。
  爱情是风花雪月的事,失意的人是玩不起的。
  爱一个人,你是会自爱的。
  承诺本来就是男人与女人的一场角力,有时皆大欢喜,大部份的情况却两败俱伤。
  爱情不是避难所,想进去避难的话,是会被赶出来的。
  最厉害的病毒,是爱和谎言。
  爱火,还是不应该重燃的。重燃了,从前那些美丽的回忆也会化为乌有。如果我们没有重聚,也许我会带着他深深的思念活着,直到肉体衰朽;可是,这一刻,我却恨他。所有的美好日子,已经远远一去不回了。
  相爱却不能相恋,相恋却不相爱。
  为什么要那么痛苦地忘记一个人,时间自然会使你忘记。如果时间可以让你忘记不应该记住的人,那么,我们失去的岁月又有甚么意义?
  如果情感和岁月也能轻轻撕碎﹐扔到海中﹐那么﹐我愿意从此就在海底沉默...你的言语﹐我爱听﹐却不懂得﹐我的沉默﹐你愿见﹐却不明白...
  爱情并不是只要两个人你爱我,我爱你就可以,那些童话般的爱情都是存活在小说电视剧中,完美的爱情是需要两个人一起创造的,而那些小说和电视剧看多之后只会腐蚀大脑。真正的爱情就像金字塔,最底层是粮食,然后是金钱,能源和感情的付出,只有累积到一定的程度才能有情人终成眷属...

爱情与文学什么关系?

爱是人类永恒的主旋律,爱情则是文学不变的主题。无论时代如何发展、变迁,爱情和文学,都会保持着一种不变的联系穿梭于时空之间。男人和女人的故事永远是最动人的乐章,女人是爱情中最让人思绪飘逸的芳香,男人是爱情中酿造醇香的酒坛,男人与女人的故事不知道产生了多少千古绝唱和秀美鸿篇。千百年来这沁人心脾的美酒一直同文学纠缠在一起。
爱情和文学是要用心去经营的。没有用心的爱情就象风雨中飘摇的茅舍,经不住洗礼,稍微有一点风吹草动,就会“大难临头各自飞”;文学也需要经营,它需要不断的斟酌、推敲;需要“采天地之灵气,集日月之精华”的提炼和浓缩;需要对生活特有的感悟和敏锐的意识。有关爱情的文学作品必然要经过一番内心的良苦思量,而文学中的爱情一定是用心经营后的修来正果。有这样一个故事:普赛克是一位伟大国王膝下三女儿中的小妹妹.她外表和心灵美丽无双,人们不远千里长途跋涉地来敬仰她的美丽.这一切使得美神维纳斯心生妒忌,因为世人忽视了她的美丽甚至忘记了她的存在.于是维纳斯心生一计,她让儿子爱神丘比特设法把普赛克嫁给世界上最丑恶凶残的野兽.丘比特的爱情之箭可以让任何人跟他为他们选择的对象堕入情网,计策本来是万无一失的.但维纳斯忽视了一个细节,一个爱情故事中最致命的细节.当丘比特见到普赛克时,他自己一见钟情地爱上了她.他不仅没有把普赛克嫁给毒蛇,反而把她秘密带到了自己居住的辉煌宫殿,并娶了她为妻,只是不允许她看见自己的容貌。但是此举遭到了维纳斯的阻拦和破坏。因此维纳斯交给普赛克一件又一件几乎不可能完成的任务,比如从凶狠的绵羊身上剪取金色的羊毛,从死亡之河中汲取黑水.每一次维纳斯都自信普赛克根本无法完成,但普赛克每次都得到意想不到的帮助,完成了任务.经过重重的磨难,丘比特和普赛克终于正式成婚.甚至维纳斯也很高兴.一来他儿子有了一个般配的妻子,更重要的是普赛克居住在天堂而不再生活于人间,世界上的人们便不会再为普赛克的美丽所吸引,而会继续崇拜美神维纳斯。
这个神话故事就是文学与爱情的相互融合:把用心的爱情用心的融入文学作品中,使文学充满着爱的温馨,呈现着美的情感,将爱情通过符号化的过程跃然纸上,让文学中的爱情影响着一代又一代。
爱情的萌芽和文学作品的创作又是以一定的感觉为前提的。什么是爱情的前提感觉呢?那有可能是一见钟情,就像宝黛的木石之恋,虽然二人没有婚姻之缘。“这个妹妹我曾见过的”,“好生奇怪,倒象在哪里见过的,何等眼熟!”,第一次相见的感觉就是他们钟情的见证。现实中因为一见钟情而发展到二见倾情,到最后的互献真情,也是彼彼皆是。爱情是每个人都怀揣着的一种感觉,但是你一直都感受不到。直到某一天,你遇见一个人,那人就好像一直在地球上的这个角落等着你, 在你生命的这一刻终于等到你,好像是你的传说一样。然后,你会突然从他的身上,发现这种从来没有过的感觉,一种美丽得无法抗拒的感觉。那还可能是一种牵肠挂肚,一种相知相惜,一种莫名其妙的心痛。再说文学作品,它的产生也是受一定的感觉所支配的。这种感觉是作家心灵的蓦然领悟。那是独特的艺术发现,是作家独特的眼光和非凡观察力的凝合。可能是作家不经意的“浏览”,而这个事物的外在机缘又恰好和作家个人的情感体验相契合,这时就产生了对艺术和情感的独特发现。在艺术发现的影响下,产生了创作动机,于是在作家心理失衡的情况下,在外在事物的触动下,形成易感点,这应该就是作家创作之初的感觉。
可见,爱情和文学都是需要感觉的。没有这个特殊的感觉,就不会产生刻骨铭心的爱情,也不会产生许多因为爱情的融入而诞生的优秀文学作品。爱情和文学的感觉,在本质上就是相通的:爱情是文学的核心,是文学创作的源泉;文学是爱情的心灵驿站,是爱情的艺术呈现。多少文人骚客追求爱情的幸福、体验爱情的滋味、书写爱情的心灵,爱情枯竭的灵魂意味着文学的终结,多少人无法走出爱情的围城,却不小心走进了文学的天堂。
在这个物欲横流的时代,还有多少人相信万事万物的联系还有无功力性的存在?又是在爱情和文学中,我们可以找到人类最纯洁、真挚的情感。关于爱情的无功利性,虽然不能否认鲁迅的“爱必有所附丽”,但当爱情同整个社会状态进行比较的时候,它还是纯洁的。也许你已经不再相信世间还有真情在,可是我们的身边还是会时不时的充沛着爱情的感动。“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,两者皆可抛”是匈牙利爱国诗人裴多菲的千古绝唱,当爱情降临时,即使会面对生与死的抉择,有人还是会义无反顾的选择后者。如果说为了所爱的人可以把最宝贵的生命都放弃,那还有什么事情会作为功利因素阻挡在真正相爱的人们之间呢?爱情是人生中一个重要的组成部份,在文学作品中,它一直是人们追求的一个永恒的主题。那些真正能震撼古今、流芳千古的爱情故事也是无功利爱情的真正体现。不论文学作品,还是纷纭复杂的现实生活,演绎着的多少爱情故事大都以悲剧告终,尤其是在文学作品中。也许只有悲剧才有震撼人心的伟大魔力,才能推动人们一步步地走向真正爱情的门槛:梁山伯与祝英台,焦仲卿与刘兰芝,都为我们展示了《汉乐府》中那“山无陵,江水为竭,东雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝”的款款深情,也正是这涤荡了功利的真情,为后人上了一堂堂爱情教育课。而文学也深深的打下了无功利的烙印,文学本身就是一种审美意识形态,是指作家或读者的创作或欣赏活动不指向直接的实际利益满足的特性。文学的这种无功利性集中体现在作家的创作活动和读者的阅读过程中。作家在文学创作过程中要舍弃直接的功利考虑而以淡泊之心对待,同理,读者在阅读过程中也需要保持无功利目的才能进入文学的审美世界。正因为作家和读者的这种平和心态,让文学变成了一方净土。在古代,作家的创作强调艺术的独一无二,也没有同读者直接构成利益关系,虽然随着商品经济的发展,使得文学的生产和消费变得日益复杂,但是文学的无功利行还是会得到大家的广泛认可的。
“爱情原如树叶一样,在人忽视里绿了,在忍耐里露出蓓蕾”,爱情和文学一样,唯有始终如一、坚持到底的精神和毅力才能酿造出芳香的美酒;“身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通 ”,爱情和文学一样,都是凭着一种最独特的感觉开始它的美丽旅行;并不是要达到了怎样的目的,爱才成为爱,文学才成为文学。从落后的过去到繁华的今天,爱情和文学怀着不变的情怀,携着手,穿过时空的隧道,向我们证明着唯有在它们的世界里才能证明出的美丽。

文学中的爱情与现实中的爱情有何不同

文学中的爱情与现实中的爱情有何不同

1、省去了柴米油盐酱醋茶 他们的爱情,我们是从书籍文字中读到看到的,一定程度上也就成了文学中的爱情。我们从书中、从文字中读到的他们的爱情是省去了柴米油盐酱醋茶的。 换句话说我们看到的更多的是爱情,而不是生活中的平淡,他们的爱情之所以能够成为被我们熟知的爱情,成为文学中的爱情,其中一个原因就是他们是爱情中的榜样。 2、对的人还没出现 对的人还没有出现,自己在现实中的爱情总是充满了争吵,充满了无奈,感受不到爱情带给我们的幸福感,而书中他们的爱情却是那么美好,两人相互理解,相互包容,于是,我们便会觉得两者是有差距的。 他们的爱情是幸福的,同时他们可能也是幸运的,幸福的是他们彼此爱着对方,幸运的是他们遇见了彼此,遇见了那个对自己来说对的人。 3、故事虚构 故事更多的是用优美的文字表达出来的,也被进行过一定程度上的过滤,但他们的爱情绝不是虚构的,不存在的,因此我们在感叹两者差距的同时也应该学会反思。 当我们有一天和自己那个对的人一起享受柴米油盐带来的幸福的时候,我们或许会觉得两者之间并没有太多差距了。

文学与爱情之间如何选择?

1822年,安徒生一口气写出了剧本《维森堡大次》和《阿芙萦尔》。脱稿的那天,他激动得夜不能寐(mèi),盘算着如何请一位权威人士来鉴定他的作品。想来想去,他决定去找莎士比亚剧作的翻译家比得·吴尔芙。次日,天刚破晓,他就起身,也顾不上吃饭,就带着文稿一头闯进了吴尔芙的家。这位翻译家正准备用早餐,突然见一个陌生人冒冒失失地闯进来,竟吃了一惊。安徒生简单说明来意之后,就打开《阿芙萦尔》读了起来。主人看到他那饥饿和困倦的神色,就打断了他,邀请他共进早餐、但安徒生求教心切,哪里有心吃饭。他谢过主人的好意,就又滔滔不绝滔滔不绝:形容连续不断(多指话多)。地读了下去。吴尔芙不禁感到好笑,但随即就被作品的内容吸引住了,一直听他把全剧读完。安徒生合上文稿后,像在法庭上听候宣判似地,急切地等着吴尔芙的评价。吴尔芙沉思片刻。他明白,这个莽(mǎnɡ)撞的小伙子还缺乏文学素养,作品颇(pō)为粗糙,但内容甚为可取,有些句子写得也很美。特别可贵的是,他有严肃的写作态度和烈火般的创作激情。于是称赞了安徒生的作品,肯定了他的才能,鼓励他继续写下去,并欢迎他今后常来。安徒生得到了如此的好评,真有说不出来的高兴。他谢过主人的指点,急忙跑回去吃点东西,然后就又写下去。不久,一家刊物对《阿芙萦(yínɡ)尔》也发生了兴趣,选出了其中一场刊登出来。一位友人还把此剧推荐到皇家剧院,希望能够上演。


皇家剧院的经理拉贝克教授收到了这个剧本。当他看到封面上署(shǔ)着安徒生的名字时,不禁皱起了眉头。这不是那到处乱跑而终不成器的莽撞小伙子吗?他也能写剧本?他好奇地打开第一页,鼻子“哼”了一声,果不出所料,文理不通,韵(yùn)律不齐,无一是处。但再往下读,他那紧皱的眉头就有点舒展了,嘴里“嗯”了一声:还有点意思,剧本的内容很可取。又读了一阵,他眉开眼笑,频频点头,读到最后,就像发现了一颗新星似地拍案叫绝拍案叫绝:形容非常赞……时皇家剧院正缺少编剧的人才。剧院经理拉贝克心想,旧的剧本演来演去已不受欢迎,看来这个莽撞小伙子会拿出新花样来。拉贝克决定把安徒生的情况报告给国王,为他申请一笔皇家公费,然后送他进学校深造。这位经理在《阿芙萦尔》上批道:“尽管文化水平极差,缺乏普通的文化知识,但却是一个非常有才华的人。”接着他就去找剧院的另几位负责人商讨为安徒生申请皇家公费的问题。


一个月以后,安徒生被送进斯拉格尔塞城的苏洛书院。这是一所专为贵族子弟设立的中等学校。校长梅林斯一看见这个学生,就断定他是一个“下流社会”出身的穷孩子,一听安徒生说话,又立即断定这是一个没有教养的“野孩子”。现在,他将要秉(bǐnɡ)承皇家剧院的旨意,亲手把这个又穷又野的孩子造就成上流社会的文人和绅士。但是,安徒生却颇(pō)有些“不堪造就”。从此,他们之间就闹起矛盾。梅斯林一再无理干涉(shè)安徒生的写作,大骂他是“蠢材”、“笨蛋”、“不可雕的朽(xiǔ)木”。安徒生愤怒至极,就在1827年离开了苏洛书院。返回了哥本哈根。


回到京城以后,他在一幢旧房子的小阁楼里住了下来。虽然室内破烂不堪,陈设简陋,但是桌子上却放着一件无价之宝,这就是五年来在苏洛书院图书馆里日日夜夜攻读时写下的读书笔记。通过大量的阅读和习作,使他探索出文学创作上的一些规律。现在,他要投身到创作实践中去,开始他的文学生涯了。这一时期他经常拜访名人吴尔芙、皇家剧院经理古林和喜剧作家海堡。海堡对安徒生的诗作很感兴趣。他从中挑选了两首,即《傍晚》和《垂死的孩子》,在他主编的刊物上发表了,结果竟获得好评。1828年,安徒生考取了哥本哈根大学。但是他仍然藏身于小阁楼上专心致志专心致志:一心一意;集中精神。地写作。1829年,他发表了浪漫主义的幻想游记《阿马格岛漫游记》。书中有这样一个情节:一位诗人茫然地走着,突然有一位天真活泼、面颊(jiá)红润的美丽姑娘和一位夫人拉住了他,并把他带到了另一个方向。这部作品与当时流行的所谓崇高的悲剧的题材恰恰相反,表明安徒生要开创一个新的文学创作倾向。这部游记语言幽默,情调活泼,充满了新奇的幻想,洋溢(yì)着浓郁的乡土气息,读来令人耳目一新耳目一新:听到的看到的都换了样子,感到很新……作品第一版发行后,立即获得成功,有个出版商见有利可图,就不辞劳苦地爬到安徒生的小阁楼上来,主动要求为安徒生出第二版。几个月后他又写出了喜剧《尼古拉耶夫塔的爱情》。这次皇家剧院把安徒生接受下来,并于1829年4月25日首次公演。安徒生亲眼看见自己笔下的人物都出现在舞台上,感到无比欣慰。


1830年夏天,安徒生为了积累素材,开始外出旅游。他看到了碧绿的柳树林,还有开着洁白的、芬芳的花朵的小树,以及一丛丛盛开的红玫瑰和白玫瑰。他还到铺着白沙的海滨去散步,眺(tiào)望海面的点点白帆,听着盘旋在天空中成群海鸟的欢乐叫声,这一切都令他陶醉。


特别令他难忘的是,在这次旅游中,他见到了一个美丽的少女,并且对她产生了炽(chì)热的感情。


在大学好友沃依特家的客厅里,一位身穿白色连衣裙的少女出来迎接安徒生。她容貌秀丽,红润的脸上有一对迷人的酒窝,她那双亮晶晶的褐色眼睛,像深夜天空中两颗灿烂的星星。看到安徒生,她的面颊(jiá)泛起了红晕,慌乱中将胸前插着的玫瑰花弄掉在地上。安徒生急忙把它拾起来,交还给少女。少女望着安徒生,感激地嫣(ān)然一笑,这一笑使安徒生终生难忘。


这位少女就是他好友沃依特的妹妹莉葆(bǎo)。她特别喜欢安徒生给她朗诵他写的诗,尤其是到她家作客后新写的诗,这些诗中都明显地有莉葆的身影存在。


沃依特看到自己的朋友和妹妹谈得十分投机,也很高兴,并没有多想什么。然而,莉葆已经燃起了我们年轻的诗人心中炽(chì)热的爱情火焰,他越来越离不开莉葆了。


“可我妹妹已经订婚了,这是不能改变的事实呀!可怜的安徒生啊!”当沃依特发觉情况不对时,心里暗暗叫苦:


“妹妹的玩笑开得太大了,她根本没考虑事情的严重性。安徒生对她如此地迷恋,到时候如何收场?”


安徒生知道自己是个穷诗人,没有资格来娶这位富家小姐。但这次他是动了真感情,甚至还想放弃做诗人的理想,去当律师或教师,获得一份固定的收入,可以使莉葆的家人接受他做他们女儿的丈夫。


莉葆接到安徒生向她求婚的信,感到非常为难了。她没想到安徒生爱她爱得那么深。说实话,她也喜欢安徒生,她欣赏他的才华,但是她不可以嫁给他,莉葆流着泪给安徒生回了一封信:


“我很对不起你。虽然我们彼此爱慕,但我们是不可能走到一起的,我的父母是坚决不会同意我俩的亲事的。请不要使我成为罪人,因为我深爱着我的父母,不想让他们伤心!我可以做你的好朋友,好妹妹,尽我所能为你服务……


安徒生一再读着这封拒绝他的信,两眼看着低矮的天花板,长长地叹了口气,他把这封信小心翼翼小心翼翼:原形容严肃虔敬的样子,现用来形容举动十分谨慎,丝毫不敢疏忽。地装进了那个精美的信封。要把它放进行李箱时,安徒生看到了在一旁的一本同样精美的笔记本,里面记录了安徒生所有自认为精彩的诗句。他将笔记本拿到手中,一页页翻看起来,不觉回想起自己创作它们时的激情和对诗的热爱。


“这些诗句多优美啊!它们忠实地表达出了我的情感,真诚地想分担我的忧愁。而我不久前,竟还在想着要抛弃它们,去做律师!”安徒生慢慢地不再伤心,反而觉得愧(kuì)对了他的这些创作,愧对了那些在他身上寄予厚望的人们。


国内旅行得到的助益,对安徒生的精神产生了深刻影响,他仿佛预感到他的一生将是漂泊的。观察大自然和人群,不断拓(tuò)展想像与认识的空间,成了他生活的第一需要。1831年他第一次到德国,尔后他的足迹遍及欧洲大陆、英伦三岛。他的重要作品差不多都是在远离祖国的情况下创作的。


那次,安徒生经过三天三夜的艰苦历程,从德国来到号称“城市之冠”的法国首都巴黎。


他准备去拜访居住在巴黎的艺术界的大师们,他应该首先去拜访他崇拜的亨利希·海涅(niè)。他是德国乃至全世界著名的诗人。海涅于1830年以后移居到巴黎。可是,安徒生在哥本哈根受尽了挖苦与讽刺,他怕在这位说话尖刻的诗人面前受窘(jiǒnɡ)。因此,迟迟没有去拜访他。


一次,安徒生出席一个文学协会举办的晚会,没想到,在那儿,他结识了海涅。


一位个子不高、表情生动的男子来到安徒生跟前。


“我听说你是丹麦人,”他说,“我是德国人,丹麦与德国是近领,让我们握握手吧!”


“请问尊姓大名?”安徒生说。


“亨利希·海涅。”他说。


“啊!您就是海涅!我十分敬佩您!您的诗歌表达出了我心底的思想和感情!”


“是吗?”海涅笑着摇摇头,“如果真是这样,你早就会来找我了。”


“不是我不想去,”安徒生不好意思地回答说,“是因为像我这样一个没什么名气的丹麦诗人冒然求见,您会觉得很奇怪的。正因为我这样深深地尊重您,要是您见到我时,嘲笑我或奇怪地看着我,我的感情会受到很大的伤害,所以我宁肯完全失去见您的机会。”


安徒生的一席话令海涅深为感动,通过一番融洽(qià)的谈话,他发现他与这个年轻人非常投缘(yuán)。此后,他们便经常在一起聊天。


安徒生在游览了巴黎、米兰、热那亚、佛罗伦萨(sà)之后,来到了罗马。


有一个白天,他在罗马的街道上迷了路,无意中,他来到一个不大却很平坦的广场上,那里有一所古老的宫殿,宫殿前的喷泉汩汩(ɡǔ)作响,像是在诉说着一个久远的故事。安徒生觉得自己还是个孩子的时候,到过这里,也曾站在这儿,凝望这喷泉里涌出的灰白色的水柱。


他仿佛亲眼看到有一个道士教自己读书识字,然后把自己带到唱诗班。后来,自己又经历了一系列磨难,……最后在禅(chán)房中了此一生。猛地,他从幻想中惊醒:那真的是自己吗?自己的才华志向和希望就这样被埋没掉了吗?……不!我绝对不会那么做的!


……身旁闪过一群赤着脚板、穿着破烂衣服、面孔晒得黑红的孩子,他们嘟嘟嚷嚷地说着安徒生听不懂的语言。安徒生久久地望着他们的背影:也许,在他们之中就有那么一个男孩,有一颗像诗人一样不平静的心灵,有着非凡的才华,而他不得不在生活的重压下,埋没一生。


这种情形一定有的……不同的国家,不同的城市,不同的生活,但胸怀大志,充满才华的穷人的命运,却无论在哪儿都是同样悲苦的。安徒生忽然觉得有一股强烈的创作欲望充斥他的胸膛,他要以一个穷苦而有才华的孩子一生的命运为主题,写出一本真实生动、催(cuī)人泪下的书!


就是在这一天,1833年10月18日,安徒生在这个古老的广场上,萌(ménɡ)发了要写一部长篇小说的想法。就是这个想法促成了安徒生后来第一部小说《即兴诗人》的诞(dàn)生。也就是因为这部小说,到后来促使丹麦文学界改变了对安徒生作品的看法,因此,后来安徒生称这一天是他的“第二次生日”。


在抵达罗马之后的几天里,安徒生拜访了自己的同胞,一位著名的雕刻家,他侨居意大利已经多年了。他十分亲切地接见了这位青年诗人。安徒生的真诚坦率,对艺术的爱以及坎坷的创作道路使老雕刻家看到了年轻时候的自己,头发花白的老人不禁回忆起自己的童年时代:


“那时候,父亲在造船厂工作,每天中午都不回家,家里很穷,父亲早晨天不亮便出门,家里根本没有早饭可吃,直到中午,妈妈才将米缸里仅有的一点儿米做成米饭,然后小心翼翼小心翼翼:原形容严肃虔诚的样子,现用来形容举动十分谨慎,丝毫不敢疏忽。地将它们包进一块洗得干干净净的旧手帕里,让我给父亲送去。我穿着大我半只脚的木头鞋走在路上特别地小心,生怕被鞋绊(bàn)一脚,我手中小小的米饭包会飞出去。那可是我父亲一天的伙食啊!而我回家后,只能跟妈妈一起喝稀得不能再稀的米汤!……”


“父亲在那儿是做木雕(diāo)的,我常常坐在他旁边看他雕刻。一块木头到了他手里,他拿小雕刻刀左一下,右一下,不一会儿,一个奇妙的雕像便出来了……那时,觉得父亲可了不起了,就是市长也没父亲有能耐!自己也不知不觉迷上了雕刻这门艺术。正因为对它的痴迷,才使我历经这么多风风雨雨,还没有败下阵来……”


他环顾了一下自己的工作室,接着又说:


“你看,这不是吗?我在这里也有了一间像样的工作室,运进来的也许只是普普通通的大理石块,可它被运出去时,就已成了全欧洲公认的艺术珍品!这可不是一朝一夕(xī)就能炼就的功夫啊!所以,重要的是不要灰心,更不能半途而废半途而废:做事情没有完成而终止。!”


1835年春,安徒生的长篇小说《即兴诗人》终于出现在书店的橱(chú)窗里了。小说以它曲折动人的故事情节很快就蜚(fěi)声文坛,引起了普遍的重视,人们争相阅读,议论纷纷。在报纸上出现了大块大块的评论文章,当然,里面偶尔有些挖苦之词,但却没有一篇文章否认作者的才华。


安徒生怀着激动的心情一遍又一遍地反复阅读着这些充满友好的文字。批评家们终于给了他一个公正的评价。


丹麦诗人、剧作家和小说家豪克,过去认为安徒生是一个给宠坏了的任性的幸运儿,读了《即兴诗人》以后,他给安徒生写了一封信。信中说:“我过去使你受了委屈,现在我向你伸出和解的手。”这句话使安徒生特别感动,人们都记得,不久前,豪克在他写的一部长篇小说中,把安徒生描绘成一个在精神错乱中才得以满足虚荣心的诗人。为了弥补这次过失,豪克专门写了一篇对诗人安徒生较为公正的评论,并且把他称为丹麦真正的诗人。


30岁到50岁,是安徒生文学创造力最活跃、精力最充沛(pèi)的宝贵时期。这时,他已三次游历过意大利,多次到过德国、法国和瑞典,还到过希腊、土耳其,越过海峡漫游了英国和苏格兰。旅行已经成为他生活不可或缺的需要。“海内存知已,天涯若比邻”。他结识同时代的朋友,有小说家、诗人、画家、雕塑家、作曲家、歌唱家、著名演员、导演,还有学者名流。在瑞典、荷兰、普鲁士、奥地利,他受到国王和王室的接待。对他发生重要影响的,当然是同行的文学大师们。1843年安徒生再游巴黎时,已经是著名的童话作家,他结识了驰(chí)名海内外的大仲马、小仲马父子,受到了维克多·雨果的诚恳接待。雨果赠他戏票,请他去观看刚上演的戏剧新作《城堡司令》。他惊异地发现剧场里嘘(xū)声不断,原来大名鼎鼎(dǐnɡ)的雨果的作品,也一样地挨“嘘”。大仲马把他带到剧院后台,向他介绍著名的法国演员雷切尔等人。雷切尔同他谈了许多话,非常亲切,最后她在安徒生的题词簿上写道:


“艺术就是真实!我希望安徒生这样闻名的作家不要戏弄这句格言。”


特别叫安徒生感兴趣的,是在一位上了年纪的伯爵(jué)夫人的沙龙,他认识了文学大师巴尔扎克。他发现巴尔扎克衣着整齐,红唇皓(hào)齿,有很高的兴致,可是在社交场合似乎不善言谈。当一位写诗的贵妇人把安徒生和巴尔扎克拉到一张长沙发土坐下,向他们喋喋不休喋喋不休(dié):没完没了说话。的时候,安徒生从那夫人的背后瞥(piē)见巴尔扎克的脸,他正在递眼色、作鬼脸,一脸的无可奈何状。过了几天,安徒生在罗浮宫附近散步,遇见一个人,衣冠不整,一顶皱巴巴的破帽子遮住眉毛,眼睛却炯炯有神。他向安徒生凝视一下,又莞(wǎn)尔一笑,跟着转身消失在人群中了。安徒生后来从伯爵夫人那里得知,这是巴尔扎克的伎俩,他经常化装成各种人,尤其是流浪汉,为的是能够真切地体验那些人的生活、习惯和语言。怪不得这位大师笔下的各色人物都那么活灵活现,栩栩如生啊!


这一年的秋天,安徒生回到哥本哈根。当时有一位23岁的瑞典女歌唱家正在那里逗留。她叫燕妮·林德,她的演唱在斯德哥尔摩算是第一流的。


1844年安徒生再游柏林,向那里的音乐界热情推荐燕妮·林德。结果这位年轻歌唱家以她的杰出表演获得了驰(chí)名欧洲的声望,她扮演的角色最富创造性,被认为显示了艺术的神圣。大音乐家门德尔松向安徒生说起燕妮:“在整整一个世纪,再不会出生一个像她一样的天才!”


安徒生和燕妮·林德成为能彼此谈心的朋友。安徒生更发现这个姑娘有严肃的个性,具有高洁而虔(qián)诚的气质。她为了给穷孩子募(mù)捐甘愿加场演出,当看到可以叫孩子们受益的时候,她容光焕发,热泪盈眶。


在那样的心境之下,安徒生觉得燕妮是可以把人从苦闷、孤独的深渊里拯(zhěnɡ)救出来的白雪公主;而他是那样了解她的个性,欣赏她的才华,他们是能够心心相印的。有一段时候安徒生清醒地意识到:“我坠(zhuì)入情网了!”那样聪慧敏感的艺术家怎能不觉察这种感情呢?但是,爱情的电火是需要两极相碰才能迸出灿烂火花的。燕妮·林德尽管喜爱并尊重安徒生的作品和人品,但是在爱情线上却没有响应他的追求,所以这种爱也不能不是深挚(zhì)却一厢(xiānɡ)情愿的。在哥本哈根的一次为她举行的饯(jiàn)行宴会上,燕妮举杯感谢丹麦人对她的盛情,同时又举起一杯香槟微笑着走到安徒生面前,真挚地说:


“我非常希望在这里,在哥本哈根有一个兄弟。安徒生,您愿意做我的兄弟吗?”


安徒生当然听得出这话的弦外之音。爱情的种子没有萌发,却长成一株(zhū)共同追求艺术的友谊之树。这正像意大利大诗人但丁的故事,他热恋的贝雅特丽齐没有与他结成伉俪伉俪(kànɡlì):夫妻。,却成为她写诗的灵感。燕妮·林德对安徒生的激励与鼓舞,一直延续到生命的终结。

文学和恋爱高手进来啊`

累死,写好了~ 你写出给她,开头名字你自己加, 具体你做错了什么偶不知道,你看着加, 其实你们都心知肚明~也用不到~ 情人节到了 ,祝你们幸福

都是我的错,我不该不顾及你的感受。。。
你可知道,我对你的爱有多深,从见你的第一面起,我就深深的陷了进去,无法自拔。。。。
我愿意,我情愿,情愿为你痴为你傻,愿意为你守侯愿意为你祈祷,愿意为你做一切。因为我无法抗拒你的容颜,难以抗拒你的美丽,我完完全全被你征服,愿意为你守护一生。
最快乐的时候是和你在一起,最高兴的时候是看见你的微笑,最希望的是每天见到你,最紧张的是说我喜欢你,一切因为你才完美,因为你是我的女神,我的一切。
都是我的错,我不该,没有你的日子 我的世界从此天不在蓝,乌云漫天,我无法原谅自己。都是我的错,我原本不该的。
亲爱的 原谅我,不要不理我,不要离开我,我不能没有你,没有你的日子我不知道该怎么活。。我。。。
都是我的错,我。。。。。。。

收到7471个赞
江疏影回应争番位_江疏影回应争番位说了什么?江疏影争番位事件具体始末详细_江疏影回应争番位,江疏影,回应,争,番位
11日,佟丽娅因新戏《三十而已》剧中角色疑似影射现实,以及番位被江疏影力压一事,引起热议。随后,江疏影在活动上回应了番位争议:不认
何猷君是什么人_何猷君是谁个人资料介绍 何猷君是哪个大学毕业的智商很高吗_何猷君是什么人,何猷君,是,什么,人
1月5日,新一季的《最强大脑》开播。在节目中,脱颖而出的是一个叫何猷君的年轻人。节目中百强大淘杀,100进30,他连续拿下2个第一闯过2个
杭州店铺爆燃_杭州店铺爆燃怎么回事?杭州店铺为什么爆燃严重吗现场图_杭州店铺爆燃,杭州,店铺,爆燃
今天早上,钱江晚报接到读者爆料称,凌晨3点多,杭州拱墅区万达广场附近有商铺爆炸了,还挺厉害的。 记者马上对此进行了核实。 据了解,
6省份深度老龄化_6省份深度老龄化最新消息 这6个省份老年人口有多少?_6省份深度老龄化,6,省份,深度,老龄化
6省份深度老龄化。根据各省公布的统计公报,2018年,辽宁、上海、山东、四川、江苏、重庆6个省份或直辖市的老年人口比例已经超过14%,达到
吸烟逃跑被罚500元_吸烟逃跑被罚500怎么回事 吸烟被抓要罚款多少钱_吸烟逃跑被罚500元,吸烟,逃跑,被,罚,500元
吸烟有害健康已成为共识,全国各地纷纷亮起禁烟令。但有些人不仅违规,还阻碍执法,结果受到严厉处罚。 男子点着烟进入人行天桥,被执法人
文章作者
文章作者
杜鹃妹妹
我形我素

点击排行