国画喜鹊登梅图片_喜鹊登梅的吉祥图案优质

翡翠图案中的吉祥寓意是什么？

在翡翠中出现的图案有日月山川，有云雪雨雾，有亭桥楼阁，有渔樵童叟，有仙人异兽，有神果瑞豆，讲究的就是其中的吉祥寓意，并希求以世外的力量给佩戴者带来福祉和保佑。 其实玉器最早是帝王祭祀天地的神器，玉是连接人世与世外的一种沟通，玉是神仙的美食，玉能使人长生不老、成佛成仙。只有帝王贵族才有权拥有一件玉器，平民百姓拥有或佩戴玉器是犯杀头之罪的。大致从唐代开始，对玉器的使用规范不再那么严格了，玉器开始具有实用功能，成为士大夫们赏玩的艺术品，并进入了百姓人家。也就是从这时开始，玉器讲究“图必有意、意必吉祥”，现在很多的题材寓意在那时就已经成形了。 翡翠坠的题材有很多，最受人喜爱的题材有以下几种： “福豆”，以翡翠雕成豆角。据说寺庙中常以豆角为佳肴，和尚称其为“佛豆”。 “连年有余”，雕荷叶(莲)、鲤鱼(余)，有的还有童子骑在鲤鱼上，有的是雕鲶鱼，取其意“年年有鱼”。 “福至心灵”，雕灵芝如意(灵)、蝙蝠(福)。 “福在眼前”，雕蝙蝠(福)、金钱(前)。 “福禄”，雕葫芦，取其谐音。 “福寿”，雕蝙蝠(福)、寿桃(寿)。 “福禄寿”，雕葫芦(福禄)、小兽(寿)。 “马上封侯”，雕一马(马)一猴(侯)。 “双欢”，雕两只首尾相连的獾(欢)。 “猕猴献寿”，雕寿桃、小猴。 “三阳开泰”，雕三只羊，或卧或立，悠闲自得，以三羊代表三阳，寓意吉祥。 “辈辈侯”，雕一大猴背一只小猴，寓意辈辈为侯、代代做官。 “猕猴献寿”，雕一小猴卧于硕大寿桃之上，寓意长寿。 “子孙万代”，雕葫芦、花叶、蔓枝，取葫芦内多子、蔓与万谐音之意。 “岁寒三友”，雕松、竹、梅，寓意君子气节。 “喜鹊登梅”，雕喜鹊立于梅树枝上，寓意喜上眉梢。 “和和美美”，雕荷叶，寓意家庭和美。 “佛手”，雕佛手瓜，寓意“福寿”。 “多子多福”，雕石榴，石榴多子，借其寓意。 “红红火火”，雕辣椒，寓意红火、兴旺。 “节节高”，雕翠竹，寓意节节高升。 “事事如意”，雕柿子、灵芝。 “松鹤延年”，雕松树、仙鹤，寓意仙寿多福。 “平安扣”，雕成小型玉璧，也称为“怀古”，又叫“锦圈”，寓意平安圆满。 “路路通”，寓意路路畅通。 翡翠雕观音、佛，常听到有“男戴观音女戴佛”的说法，其实不全是这样，南方很多地方男戴佛女戴观音，并没有什么局限。 此外，“寿星”、“童子”、“刘海戏金蟾”、“龙”、“凤”、“螭虎”、“麒麟”、“貔貅”也是常见的题材。

有买墙布的吗？好不好呢？

春落梅枝 创作灵感：该款墙布上一棵梅树正在慢慢开花，静静地绽放着春天的气息。古人说，梅具四德，初生蕊为元，开花为亨，结子为利，成熟为贞。后人又有另一种说法：梅花五瓣，是五福的象征，一是快乐，二是幸福，三是长寿，四是顺利，五是我们最希望的和平。 名称寓意：梅花的五片花瓣，也常被民间作为传春报喜的吉祥象征。 适用风格：该款墙布适合铺贴于客厅、书房等地，斗雪吐艳、凌寒留香、高风亮节的梅花形象，象征着人们自强不息，坚韧不拔地去迎接春的到来。 喜鹊登梅 创作灵感：该款墙布描绘了一幅喜鹊登梅的景色。喜鹊登梅一直是中国传统吉祥图案之一，民间常把喜鹊登梅的作品陈列家中，以兆好运。 名称寓意：喜鹊叫声婉转，在中国民间将喜鹊作为吉祥的象征，象征着好运与福气。梅，古代又称“报春花”，充满了希望的吉祥征兆，因此整幅御秀作品《喜鹊登梅》寓意着吉祥、喜庆、好运的到来。 适用风格：适合作为客厅电视、沙发背景墙。 玉兰报春： 创作灵感：该款墙布主要描绘了一幅玉兰盛开，小鸟枝头叫，啾啾报春来的喜庆美景。玉兰花外形极像莲花，开放之时特别绚烂，代表一种一往无前的孤寒气和决绝的孤勇优雅而款款大方，清香阵阵，沁人心脾，寓意着高洁品质，坚贞守护。 名称寓意：玉兰花香气四溢、经久不衰，代表着德泽长存，经久不衰。鸟儿是自由与灵性的象征,四只雀鸟嬉戏于玉兰之间，动静结合，表现出了春天的生机与活力。 适用风格：该墙布适合铺贴于中式的客餐厅，能给整个空间带去与众不同的轻松自在氛围。 富贵长春： 创作灵感：该款墙布上一只美丽的孔雀栖息于梅花树上，构成了一幅艳丽生动的美景。孔雀与梅花都适合用于家居装饰。孔雀是最善良、最聪明、最爱自由与和平的鸟，是吉祥幸福的象征。在家居中运用到孔雀字有升官发财之意。 名称寓意：从风水学上说，孔雀属阳鸟，百无禁忌，非常适合家居装饰，尤其是在彰显门面的客厅里。而梅花在国画中占着举足轻重的地位，昭示着一种傲骨精神，它清雅俊逸的风度很受欢迎，给人以立志奋发的激励。 适用风格：这样一幅墙布铺贴于客餐厅，能够给家人带来吉祥，带来长寿！

唐朝有哪些纹路？

第一，唐代的女性服饰图案，打破了以前单一的天赋神授的创作思想，比较求真务实，在真实的生 活和大自然中找寻创作的灵感，对真实的花、鸟、鱼、虫进行写生变化，然而人们并没有对传统的龙、 风图案产生排斥心理，这应该主要是受到皇权神授思想的影响。 第二，唐代的女性服饰图案的设计表现出丰满、自由、硕壮的独特艺术风格。它的每一个花瓣、每 一 片叶子都是饱满而肥美的，从中让人们感受了到大唐的繁荣与昌盛。而今天，我们看到的这些艳丽饱 满、华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵的形象资料。 第三，唐代的女性服饰图案纹样造型丰腆、主纹突出，常用对称构图，色彩鲜丽明快。 到唐代中晚期，服饰图案则更为精巧细腻，美观精致。花鸟服饰图案、缘饰图案、团花服饰图案等 等，装饰在帛纱轻柔的服装上，真的是花团锦簇，争奇斗艳。正如五代王建所说：“罗衫叶叶绣重重，金 风银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。” 二、唐代女性服饰图案的类型 唐代的服饰图案在中国图案发展上，经历并完成了纹样图案由以动物图案为主向以花鸟图案为主的 转变。唐代女子服饰中的图案类型丰富、题材广泛、纹样多变，概括起来，大体可分为以下几种类型： 1．宝相花图案 唐代的宝相花图案可谓是唐代服饰纹样中最为经典、最具代表性的了。宝相花图案中的“宝相”二字 是指“佛相”的意思，又名“宝仙花”等，是古代一种非常吉祥的纹样，被认为是富贵吉祥的象征。宝相花纹 的纹样主要以盛开的花朵、花瓣片、含苞欲放的花、花的蓓蕾以及叶子等为素材，有的以写意的形式出 现，有的以写实的形式出现，大都按照放射对称的规律将其重新组合后而形成装饰纹样。 因唐代盛行牡丹花，因此宝相花图案的纹样多以牡丹花为主，并结合莲花和大丽花组成花卉图案， 2。卷草纹图案 唐代的服饰图案纹样中另一个具有代表性的就是卷草纹，人们将卷草纹也称之为“唐草”，它是在忍 冬草图案纹样的基础上发展变化而来的，是唐代服饰图案与装饰纹样中应用最多的一种。卷草纹与宝相 花纹图案一样，也是多以牡丹花和莲花为主，再点缀一些石榴、葡萄、仙女和鸟兽等，饱满华美，动感强烈 3。团花纹图案 团花纹图案是一种外形为圆形，或适合为圆形的纹样。这种纹样的结构为平排连续的圆形组成骨架， 花纹呈旋转样式或四周放射状，图案的圆形周边用联珠作装饰，圆中心用鸟或兽纹作装饰，圆形外的空 间用向四周放射的宝相纹作装饰，如图2所示。这种团花纹图案其形饱满匀称，内容丰富多彩，空间层 次合理，装饰性极强。 团花纹图案的纹样形式并不是我国的传统纹样，它是在波斯萨珊王朝(公元226年至640年)图案纹样 的影响之下，发展演变过来的。这种纹样也可能是当时唐代出口贸易比较畅销的图案 它在北朝至唐代 中期比较盛行，宋代以后这种带有异域风情的纹样便慢慢从人们的生活中消失了。 4．缠枝图案 缠枝图案是唐代盛行的一种女性服饰图案，也称穿枝花。其结构以波状线为基础，与花、草、枝、 叶等结合，组合成富丽缠绵的装饰纹样。从图案的形式上看，缠枝图案是一类非常唯美，充满女性柔美 曲线的纹样，但是也有一些缠枝图案的外形是相对硬朗的。缠枝图案以其柔美而缠绵的造型流行蔓延至 宋、明、清时期，甚至对现代服饰图案的设计都具有极其深远的影响。 5．吉祥图案 每个民族都有自己的吉祥图案，它是传统文化的重要组成部分。吉祥图案多姿多彩、寓意丰富，它 包含了中国几千年文化的深厚底蕴，是中华民族的精神象征。 在唐代，人们认为的吉祥图案是牡丹、龙凤、寿字、松鹤等，因为它具有美好的象征意义。如牡丹 象征 “大富大贵”，龙风象征“富贵”、“吉祥”、“幸福”；寿字、松鹤象征“延年益寿”、“多福多寿”等。再比 如龙风呈祥、龙飞凤舞、九龙戏珠、鹤鹿同春、喜鹊登梅、凤戏牡丹等图案，无不揭示了当时人们追求 吉祥、平安、幸福生活的美好愿望。 散点式小簇花、小朵花图案 唐代的女性服饰图案在唐代初期时多为几何图案，如龟甲、双距、方棋、双胜、盘绦、如意等不同 形式，到盛唐时，发展为较为活泼的小簇花和小朵散花搭配的花形图案，即取花与叶子的自然形状做成 对称形的小簇花，并将其作散点排列。这种图案纹样，虽然不像宝相花图案那样丰满大气，但也飘逸、 鲜艳多姿。

古代的一些大户人家都在进门处设有石屏，一般上面都刻着什么？

这个东西的正式称呼是“照壁”或“影壁” 旧时家庭院落的照壁，在正对大门的这一面，一般都有花卉、松竹图案或者大幅的书法字样醒目地放置影壁正面。上书“福”、“禄”、“寿”等象征吉祥的字样。也有一部分绘上吉祥的图案，如“松鹤延年”、“喜鹊登梅”、“麒麟送子”等等 照壁为传统民居建筑形式四合院必有的一种处理手段。风水讲究导气，气不能直冲厅堂或卧室，否则不吉。避免气冲的方法，便是在房屋大门前面置一堵墙。为了保持“气畅”，这堵墙不能封闭，故形成照壁这种建筑形式。照壁具有挡风，遮蔽视线的作用，墙面若有装饰则造成对景效果。 需要指出的，民宅的照壁多为砖墙，石质的很少： ——牡丹纹 ——“寿”字纹 ——吉祥花卉图案 ——南方的贴瓷绘画，为麒麟图案